华锦洲的摄影作品题材很多，有人像、静物、风光，也有不少新闻照片。初看他的照片，给人最直观的感受，就是明快的影调，让人感到积极向上，充满活力。 　　印象最深的一组照片应该是泰国风情组照，图片中央的泰国少女面如笑靥，天真纯美。人物瞬间的把握恰到好处，构图巧妙之处在于对光影的娴熟运用。巧借透视原理，光影交融，有效的突出主体，烘托气氛。 　　例如作品《渔村鸟瞰》，2003年摄于泰国南部宋卡。图片的主体是暹罗湾延伸到内陆的湖泊，在咸水和淡水的交界之处，渔民们将水产养殖作为传统营生，祖祖辈辈在此生息繁衍。 　　海南省摄影家协会秘书长吴乾阳说：“这幅图片有看似一幅画的朦胧，作品的高低远近、虚虚实实的摄影处理让人回味无穷，达到光影的天然融合。” 　　初看这幅照片，展现的是水乡泽国的景观，如不是图片说明摄于泰国，很容易误认为是无锡太湖美景，融入典型的中国画传统意境，切合了华锦洲祖籍江苏的事实。 　　作为外交家的华锦洲长期客居他乡，作品通过朴实淡雅的水乡风光，抒发了飘泊异乡的淡淡乡愁。泰国水乡，让作者触景生情，睹物思人，更让中西文化的有机交融在作品中自然流露。 　　吴乾阳认为，从拍摄角度看，作者应是从高处取景，使用直幅的构图，留出足够的画面空间，利用光影突出淡淡的调子，好似纤细的素描，又似浅浅的水墨，构勒出清醒淡雅的线条，与近景构成虚实相济的互补。 　　华锦洲多年积累的绘画与音乐造诣，蕴含在照片之中，他的风景照好似浓墨重彩的油画，他的人物照犹如主人公在倾听舒缓的小夜曲，他的静物照在光影的变化中显得更加幽深，即便是那些反映外交瞬间的新闻照片也是一样的充满灵性。 　　吴乾阳说，华锦洲摄影作品常借助光影变化，营造特殊的表现效果，在线条对比中，表现画面空间，给人的感觉优雅脱俗，凝重而富有哲理，体现了中西文化的融合，达到传统与现代的统一。 　　华锦洲对光影的精确把握，已经成为其摄影作品的一个亮点，每幅照片背后都有自己的光影故事，而他的人生故事，仿佛也在这光影交错的斑痕中得以延续与表达。 　　（本报海口6月14日讯）