●/书评·艺苑撷英 　　一部集结了四川省诗书画院专职画家、国家一级美术师周明安国画经典之作的《国画名家经典·周明安》，近日由天津人民美术出版社出版，成为继明安先生的《中国跨世纪美术家画集·周明安中国画动物山水卷》、《中国当代名家·周明安画册》等书籍后的又一部国画佳作范本。 　　画册中既收录了近十几年来周明安先生仿先辈大师中山水画家黄公望、王蒙、石涛、八大山人、黄宾虹等的临摹之作，又包含了他踏访青城山、海螺沟、燕子岩、光雾山等巴蜀大地和国内奇山秀水时创作的山水画作。 　　周明安先生擅画动物走兽，尤长于画虎。在他的作品中，构图满而不塞，虚而不空，既有笔墨的酣畅淋漓，又有劲健苍润的点线组合。而他在画虎过程中常与较为复杂的山水相结合，从而使作品的内容与形式都更为丰富、生动。画外的功夫，与他早期勤奋临摹古人山水画时打下的深厚根基紧密相联。 　　书中总结了明安先生画山水画的良多心得。他认为，山水画是为天地代言的，中国的山水画，就是为歌颂这壮美山河而生的。此前他虽以画动物为主，但学过的山水对他画配景带来许多便利。近十年来他画画的兴致又往山水画方面转移，重走的路仍是多临摹。他从元人笔墨入手，到宋人的法度沟壑，明清的神韵意境，最终到黄宾虹的浑厚华滋。“通过这样的修炼，古人的技法为我所用，从古人之山到自然之山到心中之山，完成了一次跨越。” 　　在书中周明安谈到学习中国画的思路，对后辈学画有颇多启迪益处。他强调，临摹是学习山水画的重要手段，通过学习前人留下的经典范例，可以掌握具有山水画特质的符号和程式，便可在身临其境时寻径而入。他在四十年前跟随四川多位老画家学习山水画时，他们指的路都是从临摹入门。一本残破的《芥子园画谱》反复地画，后又一点一画对临马远、夏圭等宋人山水。 　　周明安从学习古画经验入手，推崇初入山水画，宜从元人入手。元人讲究用笔的书写性而意趣高古，最贴近山水本质。画册中收录有明安先生仿元人黄公望《九峰雪霁图》和王蒙的《青卞隐居图》《溪山高隐图》等作品，观其体势，前者山石轮廓清晰，笔势雄伟，繁简得中，结构缜密，平中见奇。后者层峦叠嶂、千沟万壑勾皴细密，笔势多变而意境苍茫，技法全面而纯熟，被他视为山水画的必修课。 　　周明安曾大量临摹了二十世纪初的中国山水大家黄宾虹的作品，在书中收录了五幅仿黄宾虹的山水画作。黄宾虹在九十多年的艺术探索中，跨越明清，纵横宋元，直追晋唐，远韶秦汉。在传统与现代之间实现了宏大的转换，明安先生在大量临习黄宾虹山水的过程中，以自己的心得破解黄宾虹用笔用墨的画中密码，总结他“七墨法”的规律，即“浓墨勾皴；淡黑分阴阳；泼墨点染；积墨加厚；焦墨提精神；宿墨点睛等。临习前辈经典，也让明安先生博采众长，下笔有神，融通古今，他在书中收录的作品《山水人家》和《光雾山》，颇有黄氏“内美”之风。 　　大自然是取之不尽、用之不竭的艺术源泉。明安先生倡导习画者深入生活，深入自然，深入大山大水，将眼中之山，收入手中之山，纳入胸中之山。石涛云：“搜尽奇峰打草稿。尽搜的不只是丘壑，也是堆积的情感，到不得不发时，古人之丘壑、自然之丘壑、胸中之丘壑，三者融为一体，属于自己的山水画就在笔下产生了。”（引自周明安《搜尽奇峰》）