上周日晚，香港电影界颁发了第28届金像奖，从影近30年的老女星鲍起静如愿晋升影后，这让港星们大多沾沾自喜起来。因为无论如何，鲍老姐总算打破了连续四年都由内地女星包揽金像影后的闷局，多少挽回了香港女星的面子。 　　然而，夺得影后大奖者并非意料中其他大名鼎鼎的年轻女星，比如张柏芝、林嘉欣、梁洛施、李心洁或刚从内地迁居香港的汤唯等人，这不免令人产生怀疑，是不是香港女星真的有了青黄不接之虞？ 　　不仅如此，自1909年香港拍出历史上第一部影片《偷烧鸭》肇启香港电影历史至今，香港电影虽然已经走过整整100年历程，但如今正在走下坡路，却已是不争的事实。香港电影这块百年老店的金字招牌，不但光芒不增，反而大有今非昔比之感。 　　别的不说，光论香港电影当年的风光，可真是够香港影人炫耀的。那时，香港影坛每十年便有华语电影史上开风气之先的创举。譬如上世纪五十年代以黄梅戏为代表的戏曲电影风潮，捧红了李翰祥等大导演；六十年代以《独臂刀》为代表的武侠电影风潮，捧红了张彻导演、姜大卫等明星；七十年代以《醉拳》为代表的喜剧动作电影风潮，让成龙红遍全世界；八十年代以《英雄本色》为代表的英雄电影风潮，使吴宇森导演打进了好莱坞…… 　　然而如今呢？香港电影界不但难以拍出像样的好片子，即使本届金像奖最佳影片《叶问》，论思想论艺术都不过尔尔。与此同时，大批香港影人少了从影机会，只能北上内地淘金。一如台湾艺人，大多随制造业主转移到祖国大陆一样，绝大多数香港影人也都转移到内地。演员中，从吴孟达到余文乐；导演界，从徐克到吴宇森再到陈可辛甚至刘镇伟、刘伟强；又导又演者，如成龙、周星驰等，无不以内地为工作重心。香港在他们看来固然好，可惜已不再是电影产业胜地，而只是生活娱乐栖息地。 　　导致香港电影今非昔比的原因何在？恐怕主要不在于香港环境有何恶变，而在于香港电影人愈来愈失却了当年那种开拓创新精神。而电影一旦离开创新，便肯定再难散发出它的迷人魅力。包括从好莱坞回到内地的名导吴宇森也说，香港影人为世界带来很多经典是不争的事实，但任何百年老店都不应只停留在回味往日的辉煌上，不创新,就只有死路一条。