■ 缪士毅

　　新春，尤其元宵节，我国民间有张灯赏灯活动，那风情各异灯彩给传统佳节平添了喜庆氛围。此时，翻开《张大千画集》，品赏他笔下的《春灯图》，别有一番年味。

　　张大千（1899—1983），四川省内江人，原名权，后改名爰，小名季，遂取字季爰，号大千、大千居士。他是中国著名画家、书法家，其画风工写结合，重彩、水墨融为一体，因其书、诗、画与齐白石、溥心畲齐名，被并称为“南张北齐”和“南张北溥”。徐悲鸿称他为“五百年来第一人”，足以证明他在中国画坛上的特殊地位。张大千绘画题材众多，而以赏灯为主题的《春灯图》独树一帜，为画苑增添了艺术魅力。

　　张大千笔下的《春灯图》，镜心，纸本设色，纵90厘米，横76厘米。从画面看，图中以唐装仕女赏春灯为题，布局巧妙，左侧为大的红灯笼，右则为艳丽莲花灯，灯内皆燃红烛，烛焰高照，折射出传统民俗灯艺的光彩。同时，四位仕女赏春灯的场景，给画面带来了静中有动的效果。她们身着唐装，体态丰盈，衣纹流畅，正迷恋眼前的灯彩，其中一位仕女不忘身旁的红衣孩童，正转身欲抱孩童观看灯彩，以更好地让孩童观赏到这迷人的灯彩。此时，灯映人，人观灯，好一幅其乐融融的赏灯图。《春灯图》既展现仕女赏灯风采，又十分贴近生活，让人颇有置身现场之感，这就是此幅画作的魅力。

　　《春灯图》是张大千中年工笔设色画之精品。他西行甘肃敦煌（1941—1943）临摹壁画后，画风尤其是描绘仕女的画风为之一变，注重汲取唐人的笔意、造型和赋色之长处。从此画中看，其人物线条流畅、刚健遒韧，调色鲜丽、雍荣华贵，一改此前清新透逸的风格，转为富丽堂皇，给人一种意想不到的美感。张大千临摹敦煌壁画对其后来的画风影响，此画可谓是典型代表。此幅《春灯图》为张大千从敦煌回四川的次年（1944年），在成都昭觉寺所画，并在当年张大千个人画展上展出。

　　灯彩，是中国过年最具喜庆和吉祥氛围的象征物，尤其是在正月十五元宵节最为热闹。元宵张灯的风俗起自汉朝，到了唐代，赏灯活动更加兴盛，不论是宫廷，还是民间处处挂灯。宋代赏灯活动要进行五天，灯的样式也甚为丰富。宋代吴自牧《梦梁录》、周密《武林旧事》等记载，有人以五色琉璃，甚至白玉制成各种各样奇异的灯，灯上绘有山水人物，花竹翎毛，可见当时灯彩的制作已达一定水平。明清时期，灯彩纷呈，苑若百花，仅宫灯就有以竹、纱、绢为材料的圆灯、四方灯、多角灯、游玩灯等。明代要连续赏灯十天，这是中国历史上最长的灯节了，清代赏灯活动虽然只有三天，但也规模很大。清代姚元之的咏元宵诗：“花间蜂蝶趁喜狂，宝马香车夜正长。十二楼前灯似火，四平街外月如霜。”展示了当时元宵节热闹、生动的情景。

　　中华人民共和国成立后，尤其是改革开放以来，各地赏灯活动更是盛况空前，热闹非凡。值得一提的是，历代画家中专门描绘观赏灯彩的画作并不多见，张大千笔下的《春灯图》当数其中之一。

　　品赏张大千笔下的《春灯图》，品的不仅是灯彩魅力，也是绘画艺术，为传统佳节平添文化韵味。有趣的是，《春灯图》画面背景隐约可见一辆马车，那骏马正在奋蹄前行。于是，在马年元宵节，观赏此幅骏马映衬下的《春灯图》，为传统佳节更添意趣。