今天上午，作为海南省琼剧院建院50周年庆典活动的重要组成部分之一，由省琼剧院和省琼剧基金会共同主办的“戏曲院团生存与发展座谈会”在海口举行。来自京剧、潮剧、汉剧、川剧界的嘉宾，与省琼剧院的表演艺术家、导演、编剧等共话戏曲院团生存现在与未来发展趋势，大家一致认为，戏曲发展关键在于传承。 　　没有继承就谈不上传承 　　天津市青年京剧团团长李少波认为，要传承就必须先继承，没有继承，便谈不上传承，更谈不上发展。目前，不少地方戏曲都已列为国家级非物质文化遗产，各地戏曲院团如何利用国家这么好的政策，把老艺术家的优秀戏曲艺术继承下来，是戏曲艺术能否传承和发展的基础。在这个过程中，人才是关键因素。 　　广东汉剧院副院长宋小平说，广东汉剧前些年也到了难以为继的地步，梅州市委市政府充分认识到这一点，下决心保护汉剧，当年拨款招收了50名少年学员专门学习汉剧，现在这批人充实到了汉剧院，结果很快带动了市场，年演出场次一下子从几十场增加到140多场。汉剧有了继承人，它的传承就有了基础。 　　戏曲传承离不开市场 　　广东潮剧院副院长郭楠表示，戏曲传承也离不开市场。广东潮剧院一个团一年的演出场次就达到200场，在潮汕农村地区占了绝对市场。然而这还不够，他们已经把目标瞄向了珠三角地区，因为那里不但有潮汕籍的大企业家和大公司，还有众多潮汕籍的工作人员，潮剧在那里的市场潜力其实很大。郭楠说，在多年开拓市场的实践中，他们充分认识到，戏曲艺术如何传承？就是必须走与市场结合的道路，才能实现戏曲艺术的传承，如果失去了市场这个巨大的基石，戏曲艺术便难以得到真正的传承。 　　外引内联模式值得推广 　　四川艺术职业学院川剧教师余琛表示，近两年来，海南省琼剧院派出青年演员张昌义、梁冰到四川艺术职业学院学习戏剧表演，已经在琼剧界有了不错的反响。张昌义表演的折子戏《滚灯》，梁冰表演的戏曲水袖《行云流水》，都获得了琼剧界好评。这充分证明，省琼剧院派演员到外地学习，做得很好。 　　余琛说，从现代琼剧《下南洋》看出，海南省琼剧院已经迈开了外请优秀专家参与琼剧创作的路子，这种从外引进、内部派员外出学习的方式，也是值得在戏曲界推广的模式。戏曲院团外引内联，其实也促进了戏曲艺术的传承与发展。 　　海南省政协副主席张海国说，戏曲院团要生存，要发展，就必须考虑“学什么？在哪学？演什么？在哪演？”的问题。其中，没有外力的支持，单靠内力是难以发展起来的。一部好的戏曲作品，需要经过多年的磨练才能成为精品，包括我省重点文化项目现代琼剧《下南洋》，也要经过修改提高，才能成为真正的精品。 　　（本报海口12月22日讯）