我一直认为，作为文学家族中最高的语言艺术，诗歌是对一个民族文化的最集中书写，是对民族精神的最精致传达。诗人，就是民族精神的承载者，就是一个民族的代言人。黎族诗人郑文秀的诗歌也是这样，他的诗集《梦染黎乡》通过对黎族人的发展渊源、日常生活、礼仪习性和风土人情等方面的审美描画，将这个在海南岛上聚居的少数民族的文化传统和精神内涵鲜明彰显出来。

　　在中国五十多个少数民族的谱系构成中，拥有一百多万人口的黎族，应该算是一个数量不算少的少数民族族群了，黎族和其他少数民族一样，有着自己独特的精神气质和文化底蕴，黎族人在服饰、饮食、礼仪、风俗、宗教等方面都形成了较为稳定的传统模式，这些传统模式，共同建构出他们的民族个性来。郑文秀的不少诗章，正是对黎族人独具特色的文化风情和民族精神的直接书写和高度礼赞。《黎族的五种语言》《黎族织锦》《黎族蛙纹》《黎族大力神》《出嫁的黎家姑娘》，等等，都将“黎族”或“黎家”等民族符号在标题上直接显示，并以聚焦式的抒情方式，来集中展现黎族的风土人情，透射其迷人的文化底蕴。他的不少诗歌，即使诗题并不直接标明民族符码，但从行文中我们也不难发现，它们同样是对黎家人生活的描画和风俗的演绎，如《山里的日子》、《那一夜的酒》、《不杇的脸谱》、《文脸的母系》等等。在这部诗集里，这类的诗歌占了绝大多数。可以说，《梦染黎乡》的全部诗章，构成了对黎族人历史与现实、生活与梦想、文化与宗教等多种层面上的立体化诠释。在这部诗集里，郑文秀用精彩的分行文章，彰显了一个民族迷人的诗性光亮。

　　郑文秀的诗歌语言质朴明朗，但不失优美和雅致，更富有审美韵味和艺术感染力。因为立足于一个民族的文化土壤，去努力地挖掘、勘探、回味与深究，郑文秀的诗歌写作显出了明确的方向感和地域个性，显得根基扎实，情感深厚，而绝不会给人虚浮和夸饰的阅读感受。在表达策略的选择上，郑文秀的诗很少采用当下极为流行的叙事化笔法，而是坚守着传统的抒情写意的表达路向。我肯定他的书写路向，也希望他在自己的民族土壤中继续耕耘，不懈劳作，创造出更多更好的艺术作品，既充分展示出自己民族的文化魅力，又给当代人不断提供丰足的精神食粮，同时，也丰富着风格面貌多样的当代中国诗歌。