“《摔跤吧！爸爸》有着深厚的印度本土烙印，一改过去印度片风格，用故事直击现实矛盾，聚焦印度性别歧视等突出问题。”中国艺术研究院电影电视艺术研究所所长丁亚平认为，“改变”，让印度电影呈现新气象。

　　“进入新世纪，印度电影工业悄然发生改变，在学习好莱坞电影的工业运作模式的基础上，不断融合本土文化。”丁亚平说，如揭示贫富差距的《贫民窟的百万富翁》、直面教育体制的《三傻大闹宝莱坞》、涉及宗教信仰体系的《我的个神啊》，在题材上大胆创新，角色性格和故事内容不断丰富。

　　谈及中印合拍片《功夫瑜伽》的成功，浙江大学传媒与国际文化学院教授范志忠指出，片中的印度文化符号瑜伽提供的“发现自己、世界与自然三者合为一体”立场，与成龙功夫喜剧潜含的“个人英雄主义与救世情怀”，各具特色却息息相通，有了互动与对话的可能。

　　对此，丁亚平表示，在“一带一路”沿线国家电影创作中，应寻求不同文化之间的“最大公约数”，“由于‘一带一路’国家本身就有深厚的历史和文化渊源。”成龙电影《天将雄师》通过表现古代丝绸之路上中国与罗马之间的联系，传递了中国自古以来协和万邦、亲仁善邻的和平理念。

　　丁亚平认为，这部影片的成功，在于在看似琐碎的小事件背后，蕴藏着人性、人情上共同的叙事伦理，易于不同国家、地区观众接受。

　　“‘一带一路’沿线的几十个国家在历史上创造了风格形态不同的文化与文明，电影作为文化传播的重要载体，是发掘各国文化底蕴，促进各国文化交流融汇的先行者。”他说。