他是享誉国际的中国钢琴家，尤其是对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。

　　不久前，盛原在海口举办钢琴独奏音乐会，为现场观众献上了巴赫《E大调第6法国组曲》、莫扎特《A大调第14钢琴协奏曲》、肖邦《降E大调夜曲》等一系列古典乐曲，时而深情款款，时而激荡昂扬的演奏，将钢琴艺术魅力予以完美呈现。

　　“2018首届海南国际钢琴音乐周”期间，盛原再次受邀来琼举办钢琴音乐会，为海南古典乐迷带来一场视听盛宴。

　　弹琴，为了能踢球

　　记者第一次见到盛原是在2017年12月22日，是其独奏音乐会的前一天晚上，他与海南本土管弦乐手在一起排练，指尖如行云流水般从琴键上划过，很是潇洒。次日的音乐会上，盛原依旧如此从容，像是赴一场巴赫的约会，神情陶醉，沉溺在钢琴世界中。

　　盛原出生于北京的一个音乐家庭，父亲盛明亮为小提琴家，母亲吴文俊为钢琴家，均曾任职于北京中央乐团。小时候，他家就在乐团里，父母与周围的叔叔阿姨都是音乐家，常常聚在一起玩音乐，音乐就像吃饭、喝水一样，是生活的一部分，他曾一度认为所有人的家庭都是如此。

　　5岁起，他随母亲学习钢琴，展现出过人的音乐天赋，然而9岁的时候，他迷上了足球，父亲立下一个“规矩”：每天弹完琴，就可以踢球。

　　为了踢球，12岁之前，盛原每天都会练一个半小时的钢琴，弹着弹着，他越来越能享受到弹琴的乐趣，再也舍不得放下钢琴、放下音乐。后在中央音乐学院师从李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授，并于1991年赴美深造，获得音乐学士和硕士学位，先后在20多个国家和地区举办独奏会、协奏曲及室内乐演出，获得多项荣誉奖章。

　　“中国诠释巴赫最好的人”

　　英国《国际钢琴杂志》称他为“中国诠释巴赫的领军人物”，提及盛原，不少媒体报道都会用“中国诠释巴赫最好的人”来介绍他。但是以前，曼哈顿音乐学院一位老师却对盛原说，“你的‘肖邦’可以弹得和任何一位钢琴家一样好，可是你的‘巴赫’永远也弹不过罗萨琳·图雷克。”

　　盛原性情倔强，在27岁那年，在一个钢琴家的黄金演奏时期，决定追随被国际钢琴界誉为“巴赫音乐最高女祭司”的美国钢琴家图雷克，学习和研究巴赫，从此与巴赫结下不解之缘。

　　在独奏音乐会上，盛原对巴赫作品的演奏可谓精准独到，听起来既稳健从容，又清晰透亮，音锤敲打的每一个音符仿佛都是颗粒饱满的种子。

　　“大家说我是中国诠释巴赫的领军人物，那是因为中国没有别人在弹巴赫，所以我就成了‘最好的’。”盛原谦虚地说，他弹的“巴赫”与罗萨琳·图雷克，与历史上的音乐大师，都还有一定距离，他只能算是“还不错的巴赫演奏者”。

　　音乐是艺术生活的折射

　　许多欧洲浪漫主义音乐，都来源于文学，从诗歌中找到创作灵感。除了各种各样的音乐，盛原也对文学与诗歌情有独钟，尤其喜欢李煜、徐志摩与普希金的诗。

　　“世间所有的相遇都是久别重逢。”当盛原读到仓央嘉措这首诗，仿佛世界一下子被打开了，他感觉生活中见到的任何人都可能是以前见过的。

　　“这样理解生命，人会变得豁达，也会更加用心生活，不再计较外部世界的得失，这就是生命的流淌，这种生命的体验比唯唯诺诺、谨小慎微地生活，要幸福得多。”在盛原看来，他无意于做艺术家，只是想过一种艺术化的生活，比起音乐家，他更像是一个热爱生活的人恰好做了音乐，而他的音乐则是他艺术化生活的反映与折射。