两年前的一个夏夜，我如往常一样，打开了我手机里收藏的音乐，随机播放。

　　这些音乐，有很多是以前收藏的，曲名已记不太清。

　　刚一打开，就是一首钢琴曲，入耳是很平常的古典旋律，我并没有在意。

　　但渐渐地，琴声开始跳跃，我这才意识到，自己的心弦，也随之跳跃起来……

　　我立刻扫了一眼手机的屏幕——曲名是福雷的《船歌》。

　　原来是福雷！我不禁有些惊讶。

　　自从听过《拉辛之歌》和《安魂曲》，法国作曲家福雷的名字，就深深地印在我的脑海之中。

　　船歌，原起源于意大利的威尼斯，不知从何时起，这种本为当地船夫所唱的民歌，渐渐成为古典音乐最有魅力的乐种之一。

　　我最早听过的船歌，是柴可夫斯基和奥芬巴赫的；后来又听过肖邦和门德尔松的。

　　但福雷的船歌，则两年前还是第一次听到。

　　一查，吃惊不小——1883到1921年，福雷共写了十三首船歌。钢琴音乐史上，船歌写得最多的，竟非福雷莫属！

　　三十八年，成就十三首船歌。也许，最能表现福雷钢琴音乐的魅力的，就是他的船歌。

　　听福雷的《拉辛之歌》和《安魂曲》，我立刻就意识到，他的音乐有一种难言的高贵。

　　而这种高贵，我在古诺的《圣母颂》、圣桑的《天鹅》、德彪西的《月光》、拉威尔的《帕凡舞曲》，都深深领略过。

　　是的，这就是法国古典音乐的灵魂——一脉相承的高贵。