经过近一年的创作排练，原创舞蹈诗《黎族故事》28日在海南省歌舞剧院首次揭开神秘面纱。该剧总编导、省歌舞团团长、艺术总监彭煜翔在接受海南日报记者采访时表示，《黎族故事》并没有局限于单纯地表现黎族传统文化，而是以此为载体，传达中华民族在数千年的历史进程中，克服困难、不怕牺牲、追求美好、向往光明的宏大主题，剧中所体现出的坚韧不拔、积极向上的民族精神，更是催人奋进、令人深思。 　　《黎族故事》表现的是黎族先民渡海迁徙来到海南岛，经过4000多年的薪火相传，在这片远离大陆的孤岛上，创造出了令世人惊叹的灿烂文化。树皮衣、船型屋、黎锦等黎族所独有的非物质文化遗产，都在剧中得到完整体现。“在寻求文明的道路上，黎族同胞没有一刻停下过脚步。”彭煜翔说，黎族文化是一个取之不竭的艺术宝库，每一次挖掘整理、每一次在舞台上呈现，都会激发起自己新的灵感和创作冲动。和以往的作品不同，这次《黎族故事》力求从人文关怀和民族个性层面上，再次对黎族文化进行深度梳理。 　　黎族同胞的劳动、丰收、祭祀、爱情等最具代表性的文化符号，在剧中都得到了具体展现。“我们一定要提取最原始的文化元素，把握住黎族的民族个性。”彭煜翔说，在《黎族故事》中，有相当一部分篇幅，用来表现黎族先民和大自然进行顽强抗争的场景。面对着恶劣的自然环境，黎族先民凭借着智慧和勤劳，在荒芜的海岛上辛勤耕作，用鲜血和汗水，为子孙后代创造出了富饶、和谐的家园。这种精神其实也正是中华民族生生不息、代代相传的真实写照，《黎族故事》希望能挖掘出维系人类繁衍生息的共性特质，在不同的种族和民族人群中，都能激起深深的情感共鸣。 　　彭煜翔告诉记者，在当前的现代社会中，传统文化艺术要想获得传承和发展，必须以开放包容的心态，来融合别的民族艺术和其他艺术种类的精华，用现代的手法来表现传统，才能让传统文化传播得更广更远。《黎族故事》在编舞上采用了很多现代时尚的手法，吸收了很多外来民族艺术的精华，非常符合当代舞台艺术的美学潮流和观众审美需求。“只有开放，才能获得新生。”彭煜翔说。 　　（本报海口5月29日讯）