一直想买一个香炉，一直没有买，直到遇见椰雕。

　　与海南椰雕结缘，是由于接手写海口市非物质文化遗产《海南椰雕》一书，对海南椰雕有了粗浅的认识，也日渐喜欢海南椰雕。只是手工雕刻的海南椰雕工艺品，价格昂贵，非我等买得起。那天去采访海南一家椰雕公司，得知他们发明了一种椰壳切割法，利用小小的工具，就能将坚硬的椰壳自由切割成各种形状，例如莲花状、蝴蝶状、犬牙交错状、波浪状、爱心状、星星状等等。更得知顾客也可以“私人定制”，即选自己的款式和图案，公司根据顾客喜欢的款式和图案来制作。我决定定制一个椰雕香炉，图案是黎族风情。一个星期后，我拿到了这个椰雕香炉。

　　我定制的这个香炉，底坐是木头制作，香炉的主体是由一整个椰子壳，采用缕空雕手法雕刻，画面中，在椰子树、芭蕉树和鲜花的环绕下，它由三组人物画组成，一组是两对黎族青年男女在跳竹竿舞，一对在跪着抬竹竿，一对正在竹竿间跳；一组是一对黎族青年男女在舂米；一组是一位黎族女人在织黎锦。画中跳舞的男女青年表情欢快，优美的舞姿，可让观者体会到音乐的节奏与韵律；舂米的黎族青年男女，动作配合默契，体现了劳动美；织锦的黎族女人的纤纤玉手与娇态，与黎锦的美融为一体。在一个圆形的椰壳上能雕刻出人物表情、动作各异，服饰鲜明，动静结合，整个画面还营造出一种平和、浪漫又生机勃勃的氛围。电脑雕刻虽没有手工雕刻灵动、有气韵，但也不乏精致。

　　我对这个香炉爱不释手，由此更敬佩那些用手工一刀一刻地在椰壳上雕刻的海南椰雕的传承人了。我想起了我写《海南椰雕》采访的第一个对象符开清老师。当符老师从他家里的柜子里翻出一只椰雕盖碗时，我就喜欢上它了。原来椰雕可以这样精致，用同伴的话说，是具有宫廷感。褐偏黑的颜色，轻薄、均匀，剔透又不失只属于椰壳独有的质感。这只采用镂空浮雕花草纹饰雕工圆熟很具匠心的盖碗，是符老师28岁那年制作的，至今已有31年了。时光的油漆和岁月沉淀出的陈旧，使它的色泽镀上了一层神秘，它撩起了我的好奇与想象，比先前更愿意去了解、探究海南椰雕。

　　这只椰雕盖碗是我见到的有主人的第一件椰雕工艺品，它是符老师从事椰雕工作几十年保存的唯一一件自己雕刻的作品，对他来说，已是无价之宝。这只盖碗，是一个椰子整壳切割三分之一后打磨的；碗盖是一个椰壳的顶部切割打磨的，碗盖与碗口的对接，天衣无缝。碗的底座，是打磨后的圆形椰壳和圆形椰壳环拼贴的，整体看，是那么浑然一体。椰壳上的那些花朵、纹饰的一雕一刻，仿佛是历史的脉络，在我脑里延伸，海南椰雕已有一千多年的历史了，遥想当年，它的出现，是因为那时的时光慢吗？是因为那时的人简单，简单到拿起一把雕刀，就要在那椰壳上刻出自己的心情？莫非是那时的人时间太过富余，寄情山水、赏花弄月还不够，还要把那些花草把玩于椰壳之上？不管是何种起缘，先人对美的追求和民间手艺人的智慧，让我叹服，它亦可开启人的心智。那一刹那，我明白了我干这项工作的意义，我的任务是去发现椰雕的美以及它的文化价值，让更多的人来感受它的美和发现它的文化价值并且传承下去。我想像着符老师当年左手扶着椰壳，右手握着雕刀在椰壳上雕刻，一只巧手在椰壳上劳作，考验的，不仅仅是椰雕艺人的手工技术，还考验着他的心境。手指的灵动与心如止水，这一动一静，是心神的凝合。镂空雕在椰雕里是最难的，因为椰子壳材质薄、脆，刀刻不准，容易出错。我相信，每一件经典的椰雕工艺品，都浸透着每位椰雕艺人的汗水、心血，甚至是他们的魂。每件他们的得意之作，肯定会留有他们独特的气息，他们个人的密码。这也就注定了即使是同一题材同一类型的椰雕工艺品，来自不同的手艺人，雕出的椰雕工艺品，肯定是不一样的，这就是他们的独特性。

　　符老师说，他一生雕刻这样的椰雕盖碗有二三十只，当时是作为海口市外贸出口产品外销，销往世界各地。听他这一说，我有些欣慰，又有些怅然，遥想当年符老师亲手雕刻的那几十个在异国他乡的椰雕盖碗，今何在？它们是否还安然？是否还受宠？

　　虽然我定制的这个椰雕香炉还没有时间感，我试图从那只盖碗顺着时间寻到延伸的脉络，使这门沉淀着海南椰雕历史文化的工艺得到传承和发展，在新与旧之间，留连、品味。