熟悉的哩咧声、鼻萧声悠悠传来，11月20日下午4时许，省歌舞团排练厅里萦绕着浓郁的黎族风情。一群青春洋溢的年轻舞者正合着乐曲，为该团聚力打造的舞蹈诗《东坡海南》进行紧张排练。

　　这是省舞蹈家协会主席、省歌舞团团长彭煜翔继2010年成功推出歌舞诗《东坡九歌》之后，又一次将创作目光投向这位北宋文豪，踩着艺术的脚步追溯他留给海南的精神财富。在这部作品中，少数民族舞蹈的痕迹无处不在，观众一眼就能看出——“这舞台上演的是苏东坡在海南的事儿”。

　　近年来，海南少数民族舞蹈紧抓时代脉搏，在人们的视野中更加活跃起来，不仅人才辈出、精品不断，斩获了省内外多项文艺大奖，还频繁地走出国门走向世界，将海南之美、中国之美舞动、传播。

　　盘踞艺苑

　　绽放朵朵奇葩

　　用少数民族歌舞的形式怀念苏东坡是再合适不过的。

　　公元1101年，被贬居海南儋州的苏东坡遇赦北归，令他余生念念不忘的是，情同手足的海南少数民族同胞以“黎歌蛮舞祝公归”。千百年后，我们仍然能从他的诗句——“蛮舞与黎歌，余音犹杳杳”中感受到，热情奔放的海南少数民族歌舞给出生自巴蜀之地的他留下了多少美好回忆。

　　且不论那些遥远的从前，只从新中国成立以后说起，海南少数民族舞蹈就长期占据中国舞蹈艺术版图，绽放出朵朵奇葩——

　　无论是1950年代的《三月三》《碗舞》，还是1960年代的《草笠舞》《踩泥》；无论是1970年代的《喜送粮》《踩波曲》，还是1980年代的《摸螺》《彩线》……时隔数十年，这些海南少数民族舞蹈的传承力作，仍然为人民群众津津乐道、长久怀念。

　　“海南少数民族舞蹈很接地气、富有生机且极具辨识度。”省民族歌舞团团长孙凯说，源远流长的它们能够为人民群众所喜闻乐见，是因为这项艺术起源于海南少数民族群众的生产生活及特有的自然崇拜、宗教文化。

　　长期以来，海南少数民族男子或是在南海之滨战天斗浪，或是在深山野林中耕种狩猎，在与自然的抗争与共生中培养出奔放、勇敢、耿直的性格；女子大多留守家中，或是织造黎锦苗绣记录历史、遥寄情思，或是相夫教子繁衍后代、传承文化，在一针一线的沉淀与创造中修炼出细腻、深情、宽厚的性格。

　　彭煜翔也认为，一方水土养一方人，同样孕育一方独特艺术。海南少数民族男女在历史长河中养成的性格特征，均能在海南少数民族舞蹈中淋漓尽致地体现：无论是春天来临时跳的“平安舞”、种植山兰后跳的“祝福舞”还是谷物丰收时跳的“打柴舞”，都是刚柔并济、情深意长，充满生命的张力，因此最是引人入胜、流连忘返。

　　令人欣慰的是，海南少数民族舞蹈并不仗着扎实的基础、优渥的资源和良好口碑而甘愿“坐吃山空”，我们看到，近些年红遍祖国南北、囊获多项大奖的《达达瑟》、《黄道婆》、《黎族故事》不断涌现，在国内外掀起了海南少数民族舞蹈的新高潮。

　　唤醒海南人

　　的文化自觉

　　从乡野田间的自娱自乐，到国际舞台上的万众瞩目，海南少数民族舞蹈的跨越式发展并非一池无源之水。

　　如同彭煜翔再三提出的“省歌舞团的发展离不开省委、省政府的关心”，孙凯同样提出“文艺发展要‘找市长、找市场’，其中最首要的还是得获得政策支持”。这两句话发自肺腑——

　　了解到省歌舞团自2011年转企改制后仍然没有配备必要的演出场所，省委宣传部、省文体厅与相关企业多次协商，于2014年9月19日，将省歌舞剧院剧场及相关配套物业移交该团运营管理；

　　为了解决省民族歌舞团搬迁历史遗留问题，帮助该团尽快建立起现代企业制度，省文资办、三亚市政府与琼州学院于2014年8月25日签署《共建共管海南省民族歌舞团有限责任公司合作备忘录》，承诺共同解决省民族歌舞团面临的现实问题……

　　短短一年，多项重大红利向我省文艺院团释放，给了广大文艺工作者潜心创作的后盾与信心。于是，我们看到一批又一批舞蹈家深入黎村苗寨，与少数民族群众一同劳作、一同舞蹈，大量汲取艺术养分；于是，我们看到《黎族故事》《五指山魂》等一部又一部舞蹈精品呈现在观众面前，宣告着海南少数民族舞蹈的新生和永续。

　　曾经因为向往现代舞而离开省民族歌舞团的青年舞蹈演员陈丽娜，如今又回到了熟悉的排练厅，跳起了熟悉的“三道弯”、“蹬脚”、“翘手”……她双眸闪亮：“接触了更多的舞种才发现，海南少数民族舞蹈充满正能量和生活气息，是我们民族的瑰宝和灵魂，值得好好传承和发展。”

　　这份文化自信在普通观众身上亦能找到。彭煜翔说，从前送戏下乡，当地文体部门总要求“演得洋气一点”，如今他们却要求“一定要演出我们当地特色，我们这里的少数民族舞蹈跟别处不一样，要好得多哩”……

　　借助旅游

　　释放更大能量

　　艺术要发展，需与时代相呼应，无穷无尽的创造力和生命力，就从紧跟时代脚步中来。

　　在孙凯等人看来，海南少数民族舞蹈已经进入了“发展的好时代”——党委、政府高度重视，从中央到海南，纷纷召开文艺工作相关会议，为文艺事业发展指明方向；经济社会高速发展，为舞蹈创作和演出提供了丰厚的物质基础；艺术人才层出不穷，通过海南省歌舞团附属芭蕾舞蹈学校、海南省文化艺术学校等院校栽培，为海南舞蹈事业注入了源源不断的新生力量……

　　但是，他们仍有担心，“发展的好时代”容易令人麻痹，不懂得居安思危。省民族歌舞团副团长胡海兰就说，舞蹈创作与市场紧密结合，催生了一批“快餐式”舞蹈作品。许多年轻的舞蹈工作者不深入基础、不贴近群众，创作的作品浮于表面，甚至出现以苗歌配黎舞、把苗族和黎族舞曲胡乱剪辑在一起等“张冠李戴”的现象，贻笑大方。

　　谈到海南少数民族舞蹈发展未来，除了要坚持稳扎稳打、脚踏实地，坚持为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀之外，彭煜翔等人纷纷将目光投向旅游市场，认为舞蹈艺术若能服务于海南国际旅游岛建设全局，将是海南“硬实力”与“软实力”共提升、双丰收的一次尝试。

　　从刚刚落下帷幕的第二届海南省艺术节就能看出，由三亚千古情旅游演艺有限公司演出的大型歌舞《三亚千古情》等旅游演艺作品第一次被列入评选范围，为我省广大文艺工作者亮起了文艺与旅游融合发展的信号灯。

　　“下一步，我们将努力把舞蹈精品剧目从舞台上搬下来，搬到竞争激烈的市场去，搬到市民和游客的身边去，以此作为检验这类剧目的标准。”彭煜翔透露，省歌舞团已经着手准备，在不久的将来打造一台独具海南少数民族特色的高品质旅游演艺作品，以此加深各地游客对海南的认知和喜爱。