文\海南日报记者 郭萃

　　在方寸之间，用画笔记录当下的情感，让观众看到小幅油画背后的大世界。从9月9日起，海南画派系列展·第三届海南省小幅油画作品展在海口万象城珊瑚画廊举办，89幅平实且富有诗意的小尺幅油画与观众见面。

　　作为我国唯一的热带岛屿省份，拥有阳光沙滩、椰风海韵、雨林青绿、黎苗风情等独特元素的海南，吸引着众多中外游客和文豪墨客。近年来，海南文艺界不断挖掘具有海南辨识度的海洋文化、生态文化、黎苗文化、东坡历史文化和海瑞廉洁文化等，打造展示中国风范和海南风貌的靓丽文艺名片。其中，“海南画派”就是海南正在着力打造的文艺名片之一。

　　此次展览展期近半个月，参展作品题材广泛、内容丰富、风格鲜明。画家们追求“在场感”的表达，展现出海南小幅油画现阶段的艺术水准和发展潜力。

　　传递质朴情感

　　阳光洒在南渡江畔，将海滩染成金黄色。在微风的吹拂下，江水随风荡漾，波光粼粼的江面上折射出蓝色、绿色等不同色彩，一只小船在岸边等待出海，整幅画作充满了生机……画家王积的《南渡江畔》是此次小幅油画作品展的优秀参展作品之一。

　　这是王积2022年底在南渡江写生时现场创作的一幅油画。“冬天的南渡江非常漂亮，江水呈现出多种颜色，极具层次感。”王积告诉海南日报记者，他用画笔记录下当时的感受，大约只用了2个小时便完成了作品初创。

　　这也是小幅油画与大幅油画的区别所在。海南师范大学美术学院教授卢士刚认为，大幅油画和小幅油画的区别，并非只是画面尺寸的差别。尺幅的差别，会影响到画家对于画面的处理、画家的状态、题材的选择，从而影响绘画的总体调性，最终决定绘画的表意。

　　“小幅油画的画面空间，让画家更注重以小见大。”卢士刚说，这样的画幅让许多画家更希望把质朴、平凡和最初的灵感不加修饰地放到画里。他们更容易保持松弛和自然的心态、坚持个性，而这恰恰是画家最理想的创作状态。

　　“当前，有些画家创作时一味求大，只注重展览的视觉冲击效果，轻视了油画艺术语言的探索。”海南省美术家协会副主席兼秘书长王锐认为，艺术品的价值，不在于规模大小，而在于艺术家是否有灵感，是否能通过艺术表现作者的内心情感和独特思想。“画不在大，有神方可”才是体现艺术价值的关键。

　　神与韵的巧妙构思

　　用不同的红色来表达不一样的纹理，这是年轻画家王天贺的《来自俄罗斯的米莎》构思巧妙之处。

　　画面中，一位身着红色连衣裙的俄罗斯女性紧握双手坐在椅子上，眼神中传递出忧郁的情感。虽然红色的衣服与红色的背景融为一体，但是仔细观赏却能发现，深浅不一的红色，呈现出不一样的效果。

　　“红色代表热烈、激情，我希望用红色表达出画中女性的情感。”王天贺告诉海南日报记者，这幅作品从构图到创作耗时约两周，“画面越小就要画得越精，要展现出整幅画作的精气神”。

　　在展厅中央，一幅描写山水场景的画作吸引了不少观众驻足观看，这是油画大家潘正沂的作品《山泉》。“他的作品以独特的风格和深厚的艺术功底而闻名。”油画爱好者陈奕文说，“画面中不仅有动态的泉水，还有静态的树木、房屋，远处的高山若隐若现，整幅画给人一种动静结合的感觉。”

　　这幅画描述的自然景观，融合了西方油画技法和中国水墨的表现手法，形成独特的艺术语言。画作通过光影的对比和细腻的线条营造画面的层次感和氛围，表达出作者对大自然和对生命的思考。“这幅画不仅具有观赏性，还启发观众对生活和美进行思考。”陈奕文说。

　　蓬勃生命力的不断延续

　　“本次展览，既是小幅油画艺术的展示，也是新生力量的传承，展现出‘海南画派’蓬勃的生命力。”王锐说。

　　近年来，一批海南青年画家积极投入具有海南鲜明地域文化特点的美术研究，为“海南画派”提供源源不断的后备力量。本次画展也涌现出一批新人。其中，描绘落日余晖下海口港集装箱码头的《时代之光》的作者王少强，是来自海南西部地区的教师。他表示，接下来将用更多画作展示海南自贸港建设的时代强音。

　　本次画展获奖作品《海语假日》的作者王丁平，是一位“95后”美术教师，来自海南油画之乡屯昌。“海边休闲是海岛居民的日常生活，我希望通过画作将海南的浪漫气息传递出去。”王丁平认为，小幅油画作品展不仅是一个展示的平台，对于年轻画家来说也是一次学习交流的机会，对今后的创作大有裨益。

　　王锐表示，希望通过本次展览，更好地满足海南人民日益增长的高品质生活与精神需求，推动油画走进千家万户，推动海南油画艺术群体通过艺术实践经验分享彼此对地域文化的认同，促进“海南画派”的发展。

　　本次展览由海南省文学艺术界联合会指导，海南省美术家协会、海南省南方美术研究院主办。