↑电影《青春祭》剧照 　　青青的野葡萄  　　淡黄的小月亮  　　妈妈发愁了  　　怎么做果酱  　　我说  　　别加糖  　　在早晨的篱笆上  　　有一轮圆圆的红太阳   　　  　　美吗？顾城的诗，纯真无邪，能够选用这样一首诗作主题曲的导演有一颗怎样的心呢？　　 　　  　　美吗？刘索拉的曲，你活着，因为你别无选择；你这样歌唱，因为你心无杂念。　　 　　  　　这个把过去一幕幕拉近的电影，把远去的落入尘埃的种种纠集在一起的电影，想起来竟有些心痛。我们不是总是在感慨———一切都回不去了！那些美好的东西总是一瞬而去，就如捕风。 　　看《青春祭》仿佛是赴一个约定。导演张暖忻（1940-1995）走了，十年了。她是个美丽的女人，你看到她的照片能感觉到她眼睛里的柔美和清澈，只有这样一种气质的人才可能拍出这样的电影，才可能用这么童真的诗作主题曲；她是个不老的女人，44岁的她带着一群孩子拍电影，她还要改编王朔的小说《玩的就是心跳》，一直保持着孩童般的探索的触角。 　　再见《青春祭》，只是比记忆中有限的鲜艳，是导演电影语言的诉说，是冲印和保存的遗憾，却也印证了时光的流逝。下放到西双版纳的知青李纯背着行李来到大爹家，笨拙而努力的与大家一起生活劳动。放牛哑巴举在她眼前的一枝荷花绽放的是他有些丑陋的微笑和纯白的真；依波似公主般的气质和傣族姑娘们摇曳在腰肢的欢笑使她发现美是那么让人舒服和愉悦；大哥的挑衅和任佳的呵护为她开启了男女之爱的大门。尽管是文革期间的故事，我不愿意承认这是一部“伤痕”电影，它没有过多渲染苦难和阶级、城乡之间的对立，离开西双版纳的李纯应该是收获比付出要更多，如果有伤痕也是生命本身带来的，比如初恋爱人的永远离去，这几乎是每个人成长的必经之路，谁没有青春呢？ 　　“影片要潜在的深情，不要煽情和滥情。影片结构要散，不要戏剧性，一切有如生活的自然流动。”这是导演在拍《北京，你早》时说过的话，用在这部电影也是极恰当的。受法国新浪潮的影响，电影里几乎均为自然光，色调虽然稍显黯淡但是平和安静，非深受《红色沙漠》影响的张艺谋带来的视觉刺激。李纯蹲在河边的枯树上洗脸的镜头、葬礼、泥石流等等镜头，是印象非常深刻的镜头，构图很独特。除了李纯和任佳经过专业训练外，其他演员大爹、大哥、伢、哑巴和依波都是当地人，讲着我们听不懂的民族语言，演得都十分自然质朴。回想一下同一年代的电影，独有这个电影的味道这么沁人心脾的独特。