读完李孟伦这本《在万物入睡的地方》诗稿，我颇惊讶他的创作数量之大，他和我年龄相仿，但这已是他的第四本诗集。我们这代人写诗，最初走的是西方现代派的路数，后经“九十年代诗歌”的纠正，致力于“当代诗”的写作。与我们这代诗人的写作不同，李孟伦的诗歌一开始就得益于他古典诗和浪漫主义诗歌的底子，他的作诗法和他的情感表现方式，皆是来自于此。他的诗与人生并不同步，对诗意世界的构建大于对现实的书写，古典诗和浪漫主义诗歌，都有着自然的向度，都有抒情的取向，因此，李孟伦的大部分诗歌是在这两种“装置”中完成的。我的观察是，中国当代诗歌，在五十年代的时候，曾试图将古典诗和浪漫主义结合起来，最为典型的就是诗人闻捷的《天山牧歌》，他的诗歌中，自然景物带着饱满的情感进入生活的场景，即富有象征的含义又再现了生活的本来面目，这种诗歌写作方式，至今仍被沿袭，构成了当代诗的一个传统。李孟伦的诗歌风格也应属于这个传统。

　　诗人布罗茨基说，诗歌是灵魂最好的居所，而它的另一层含义是诗歌写作也是最好的精神练习。孟伦的诗歌写作也正是通过这样的方式，而形成了自己独特的观看事物的角度和认知的力量。

　　世界在语言被点燃，这是诗人的使命，而孟伦似乎深知此道，“我来到这个世界/就是收拾一生的语言”，这既是一个诗人的抱负也是他对自我的辨认，他在人世的深处将自己投掷到语言的国度，每个诗人都是语言的囚徒，也是语言的宠儿，像斯宾诺莎打磨镜片一样，让世界通过语言的镜片折射进来。

　　在当下的诗歌写作中，将故乡处理成类似乌托邦情境的诗人不多，在当代诗人的笔下，故乡是被透支的、破败的，是无法归乡的，而孟伦的故乡却依然是所有情感的所在，是其精神的发源地与魂归之处，例如他在《大海在我脚下澎湃》所表达的：“这里有周歌/这里有唐律/这里有宋弦/这里有太乙的睡莲/这里有庄子的梦蝶/这里有理想的磻溪/这里有大雁飞过时/滑落烟霞的呼唤/这里有海潮拍岸时/力挽狂澜的力量”。正是这样一个故乡，使得诗人在异乡仰望长空时，会发觉“身上耀眼的衣裳，都是故乡的云彩”，诗人语言的抱负也得以在故乡的召唤中完成关键。

　　作者另一部分诗中，抽象的思辨色彩加重了，带有某种形而上的味道，对生活和生命的追问，在指向一个终极的问题，这种语调和节奏，其实在孟伦的大部分诗中都存在，如果说异乡与故乡的对照结构是李孟伦诗歌的主题，那么这种对生命的形而上追问，则是其所追求的诗歌精神。