■ 海南日报全媒体记者 陈耿
【编者按】
在热带地区的硬木作为木料进入京城视野之前,以杉木为主的北方软木是建筑和家具用材的主角。明清之际,被誉为“三大贡木”的紫檀、黄花梨、酸枝,尤其是黄花梨后来居上,在质地、纹路、气味等方面都远远超越“前辈”,诞生了饮誉海内外的黄花梨明式家具精品,成就了中华优秀传统文化的一枝传奇。
明清两代,大红酸枝、海南黄花梨和小叶紫檀被称为“三大贡木”。由于它们是清朝宫廷的御用材料,用其制作的家具历来是人们追捧的对象,尤其是海南黄花梨明式家具,譬如五足圆香几或书案,在拍卖会上落槌价往往是几千万甚至是超亿元人民币。
剖开海南黄花梨的芯材,就会闻到一股淡淡的檀香,即使是表面蒙灰或色泽暗淡的老料,轻刮其表面,也能让它散发出沁人心脾的气味;若是碰上山地里长大成材的黄花梨,还能看到山形、眼形、脸形等纹理,让人欣赏之余,啧啧称奇。
资讯传播的发达,使得人们对“海南黄花梨”和“明式家具”并不陌生,尽管大家未必完全了解海黄的物种特性和明式家具的工艺特点。现存很大数量的明式家具正是用海南黄花梨制作的,二者的结合,成就了不少家具艺术精品,蜚声海内外。
脱颖而出
集天下名木优点于一身
晚明的天启皇帝朱由校为家具制作如痴如狂,其木作技艺据传也达到了登峰造极的地步。
然而,明式家具的年代并不仅限于明代,其历史跨度其实还涵盖到了清代早期,即使到了今天,仍有明式家具不时问世,毕竟,其工艺设计、艺术美感和使用价值,一直都未过时。
明式家具为什么那么有名?用海南黄花梨制作的明式家具,自古至今为什么令人痴迷不已,甚至不惜重金以求一件?
在隋唐高足家具出现之前,中国人的祖先进膳、品茗、饮酒时,一般情况下都是席地而坐。随着家具种类和功能的不断增加和完善,如榻、罗汉床(相当于今天的沙发)、凳、椅、柜等,造型也逐渐多样化,及至宋代,造型和工艺已经趋于成熟,中国古典家具的雏形基本形成。
元代之后,尤其是明朝永乐皇帝朱棣夺权后,复建南京、迁都北京、郑和下西洋等国家大事,不论是修建宫殿还是造船出海,都需要巨量的木材。于是,全国各地的各种木料源源不断地运往两京和江西、福建等地的大型造船厂,这当中就有来自海南岛热带雨林的芯材硬木,包括黄花梨;而郑和下西洋后,受明朝“贡少赏多”外交举措的驱动,大小邦交国包括多种外来木材在内的“番贡”也次第进入中国,那种场面,简直可以用万“木”来朝加以形容。
“正是在那样的大历史背景之下,国人率先完成了对世界木材种类的总结,海南黄花梨和印度紫檀在众多木材中脱颖而出。”海南花梨文化研究会会长张志扬说,“在此之前,建筑和家具用材多为中原软木,完工后往往需要刷油漆加以保护和粉饰,而黄花梨等硬木本身就具备光泽、纹理。”
张志扬认为,海南黄花梨可以说是聚天下名贵木材的优点于一身。一是观赏性,松木、柏木等软木纹理单一、无变化,海黄的纹理则是多样性、有变化;二是耐用性,经久不坏,抗腐蚀和虫蛀能力强,可世代传承;三是有厚重感,符合国人“重即好”的审美观念;四是颜色美,介于黄色和红色之间,符合人类的审美取向;五是自带油性光泽好,柔润、含蓄,给人以舒适感;六是有降香味,让人身心愉悦;七是适应性强,在南北方不同的气候环境下,都不变形。
自然+人文
海黄成就明式家具巅峰
那么,用海黄制作的明式家具有何过人和迷人之处?
明清时期,江南地区开始选用纹理更加细腻的黄花梨作为家具用材,即人们常说的“琼料苏工”。而当地文人的介入,更赋予了明式家具较高的艺术境界。
“明代是一个家具文化与艺术完美结合并达到高峰的时代,这一时期的家居品种、样式极为丰富,成套家具的概念已形成,可以用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美来概括明式家具的特点。”苏州博物馆副研究馆员金怡称,“江南明式家具在制作过程中使用质地坚硬、耐强度高、纹理自然优美的黄花梨等珍贵木材,工匠在制作时,除了精工细作,不加漆饰,不作大面积装饰,充分利用自然木纹肌理来装饰,追求原始天工,这是明代文人所追求的最高境界。”
明代的一批文化名人,热衷于家具工艺研究和家具审美探索,他们的参与对于明式家具风格的成熟,起到一定的促进作用。如文震亨(1585—1645)的《长物志》中,就列举了榻、短榻、几、禅椅、天然几、书桌、壁桌、方桌、台几、杌、凳、架、床、箱、屏等多达20余种家具,都有详细的造型、尺寸、装饰和做法,并论述室内陈设、美化功用、擘划雅俗,其“随方置象,各有所宜,宁古无时,宁朴无巧,宁俭无俗”的家居设计美学倾向,正是当时文人的共识。
“明式家具总结了宋式家具的特点,脱胎于宋代的审美情趣,又有文人加入创作,因而树立了家具从实用性转向艺术性的里程碑,自然纹饰也从简洁、单调走向耐看、有变化,达到家具审美,犹如美女穿上美丽、典雅的衣裳,其艺术巅峰可以说至今世上未有超越者。”张志扬如是说。
著述推介
黄花梨明式家具享誉中外
黄花梨家具在西方的最早记录,大致可以上溯到17世纪末,当时的德国贵族就用上了来自中国的黄花梨床;20世纪初,西方掀起了收藏明清家具的热潮,如今美国有多家大型博物馆收藏和展陈明式家具。
最早全面、深入研究黄花梨家具的,不是中国人,而是一位外国人。
1944年,旅居我国的德国人古斯塔夫·艾克(后来加入美国籍,1896—1971)用英文写作了Chinese Domestic Furniture(直译为《中国家具》)一书,当时在北京仅印刷了200册,传播范围极小,却被国内外业界奉为圭臬。
直到1963年,这本书的英文版才大量印刷,两年后国内便有人着手翻译成中文,1991年由地震出版社出版,中文书名为《中国花梨家具图考》,该书考证严谨科学,榫卯数据准确,还收录了以黄花梨家具为主的122件明清家具实物照片和20多张测绘图纸,被学界公认为明式家具研究领域的经典著作。
2014年,南天书局出版了中英文版的《中国花梨家具图考》。
在古斯塔夫·艾克的英文原著出版80周年后,2024年的新译本《中国花梨家具图考》由三联书店出版。
一版再版,一译再译,都足以说明这本书在黄花梨明式家具研究领域的重要性,古斯塔夫·艾克更是一位值得致敬的学者。
可以想见,古斯塔夫·艾克仅在北京,就见过大量经典黄花梨家具,而这一切,源于海南黄花梨木料走出海岛,进入京城尤其是宫墙之内,在一位位大国工匠的手中嬗变为一件件木作精品。
以更加精美的图片、更加深入的研究,再次向世人展示海南黄花梨家具之美,又得到社会一致认可的人物,当数王世襄先生(1914—2009)。从1985年开始,他的研究成果《明式家具珍赏》《明式家具萃珍》《明式家具研究》,已经成为这一研究领域迄今无人超越的高峰。
20世纪50年代,王世襄曾在明代画家仇英的《桐阴昼静图》上,看到一位文人躺在一把直靠背的躺椅上小憩,椅子好像还是黄花梨材质的。后来,王世襄又在多幅古画中看到类似的椅子,而他在现实生活中尚未见过,直觉告诉他,这种椅子一定有传世的,于是多方打听和寻找。
大约20年后,王世襄访问南京博物院时,在库房看到一把跟古画中几乎一模一样的椅子,可惜不是黄花梨材质的。又过了20年左右,他去美国加州古典家具博物馆访问时,一把黄花梨醉翁椅纳入眼帘。欣喜万分的王世襄,还为此专门著文介绍。原来,醉翁椅是交椅的一种,又分圆靠背式和直靠背式两种,但传世的物件中,多为前者,后者较少。
在本岛,海南花梨文化研究会会长张志扬潜心收藏、研究海南黄花梨约有30年之久,著有《国宝花黎》《物华天宝——海南花黎木家具图典》。
经过张志扬等人的海黄收藏与研究,撇清了曾经有人认为海南黄花梨已经绝迹的传闻,让世人重新认识了海南黄花梨。
而上世纪90年代,海黄家具在北京热卖后,叫响了口碑,迅速影响到全国,引发了中国古典家具的文化复苏热潮。
海南黄花梨催生并成就了明式家具的艺术辉煌,在世界家具领域具有至高无上的地位,不论是公立机构还是私藏场馆,都对它们中的传世精品欣赏有加。





