■ 海南日报全媒体记者 张琬茜

　　远观，在1.67米长的木头上，一幅精巧的东坡海南画卷，随着目光的流动缓缓舒展。

　　近看，漂洋过海抵琼、在瓜藤下喝酒、开展教学活动、离琼告别乡民等场景依次入眼，4个东坡接续“跃然木上”，呼之欲出……

　　踏入位于海口市美兰区的明圣江东艺术馆，一件细节精妙、栩栩如生的木雕工艺品《苏东坡在儋州》映入眼帘。这件曾获全国工艺美术界最高荣誉——百鹤金鼎奖的作品，出自首届大国非遗工匠、国家高级技师胡敬阳之手。

　　深耕海南木雕界30余载，胡敬阳以刀为笔、以木为卷，通过传统文化与题材创新的巧妙碰撞，让更多人发现海南佳木之美。

　　胡敬阳与木头结缘，几乎是顺理成章的事情。出生于“世界木雕之都”浙江东阳的他，从小闻着木头的清香味长大。长大后，他师从中国著名工艺美术大师冯文土，不断在学习和实践中磨砺技艺。

　　1988年，带着这门手艺与对未来的憧憬，胡敬阳加入“十万人才下海南”的浪潮。“南方有嘉木，沉香花梨缀琼州”，海南得天独厚的木材资源让胡敬阳一见倾心，这也为他的创作提供了肥沃的土壤。

　　木雕是个精细活儿，如何将一根根形态迥异的木头，变幻为层次丰富、立体感强的艺术品？胡敬阳的“秘诀”是：因材施艺、依势而造。

　　在胡敬阳看来，雕刻是做减法的艺术，如果没有设计，强行进行雕刻造型，不仅适得其反，刻不出美感，反而会破坏木料本身的自然之美。“作为一名手艺人，技艺和艺术必须兼得。动刀前，需根据木头的天然形状进行精心设计。”

　　以《苏东坡在儋州》为例，这件木雕创作耗时一年半，融合了镂空雕、圆雕、深浮雕等多种木雕技法。“一定要讲究细节，越隐蔽的地方越要雕刻好。”顺着胡敬阳手指的方向细细观察，不仅酒碗里的涟漪、树叶上的纹理、黎锦上的图腾生动形象，甚至连苏东坡笑起来时眼角的皱纹都清晰可见。

　　大到桌椅、屏风，小到摆件、器具，展馆内，一件件融合了非遗手工艺与创新设计的黄花梨家具，兼具独特美感与韵味。

　　“海南的黄花梨业内称‘木黄金’。”有好料，有技艺，胡敬阳一边在市场里摸爬滚打，一边寻找木雕技艺的创新发展机会，从一个人一把刻刀到发展成一支专精木作的团队，逐渐探索出一条将传统木雕工艺与现代全屋定制家具理念相融合的路径。

　　“我们并不局限于某一种特定风格，而是结合海南独特的条件，从选材到设计制作都因地制宜。”胡敬阳说，无论是家具设计还是木雕设计，均以符合大众的审美为目标。他在设计中巧妙地平衡了传统与现代元素，并汲取“宋、明、清”等朝代家具的设计优点，使得作品既有历史的厚重感又不乏时尚气息，在市场上广受欢迎。

　　近年来，为了传播和振兴传统工艺，胡敬阳走进各大高校进行木雕文化的宣传，同时招收徒弟，传授技艺，为木雕文化在海南的传播尽自己的一份力。

　　在胡敬阳的影响下，儿子胡川也加入到木雕和家具设计的行列中，并在第二届海南国际设计师大赛中斩获“海南卓越奖”。

　　如今，胡敬阳欣喜地看到，海南涌现出越来越多优秀的工艺美术家，他们从厚重的历史中汲取灵感，以创新手法加以诠释，让古老技艺在碰撞与交融中焕发新的内涵。

　　“希望通过木雕技艺，为海南的木料赋予文化内涵，推动木雕作品成为海南自贸港一张靓丽的文化名片。”胡敬阳说。

　　（本报海口11月26日讯）