在2008年，法国国内电影从声誉上看，最大赢家当属《花落花开》，作为讲述法国画家塞拉菲娜曲折人生的传记电影，它在2009年法国恺撒电影节上摘得多项大奖。这是一部平实中带着传奇的电影，对于一个艺术家，传记片常常容易让传主的人生显得如同艺术品般传奇而感性，这部塞拉菲娜的传记却让一个画家的人生显得那么平平淡淡，同时又由于她的执着、偏执和信仰显得与众不同。 　　电影中，塞拉菲娜的出场显得卑微，甚至有些猥琐，这个女人并没有什么艺术家家世背景，她是一个清洁工，靠打扫卫生，作些短工赚钱。开场，只见她趁着没人时在他人果园里面偷吃些果子，在厨房工作时偷些牲畜血到器皿中，更诡异的是跑到教堂先是显出虔诚状，接着马上就把圣像前的酒偷些带走。从外形上看她身材臃肿，长相平平，实在很难让人把她与艺术家联系起来，看上去她就是一个爱贪小便宜，生活艰难的小市民。 　　当我以为她偷些东西只是为了解解馋，开开荤时，她躲过房东的催房租吼叫，进入自己的房间，也进入了另一个世界———她用偷来的东西配置了自己独特的颜料，唱着歌儿作画，那一刻，她仿佛忘记了现实的艰难，沉浸在自己的世界中。 　　在塞拉菲娜时代，阶层界限还很分明，哪怕塞拉菲娜有绘画的爱好，那也很可能只是她的一个爱好而已，很难有向大众展示的机会。她要想扬名，需要一种纽带，需要一个推手，这个人最终出现了，一个居住在法国的德国收藏家伍德先生无意发现了塞拉菲娜一张被他人看作是“画的不像”的画，从此，塞拉菲娜的人生和伍德先生交织在一起，一段悲喜交加的故事从此开始。 　　片中，伍德先生热心艺术，为人谦和而善良，当塞拉菲娜只是将绘画当作兴趣时，伍德先生鼓励她多练习，促使她不断进步。塞拉菲娜对伍德先生的感情是复杂的，她感激这个改变她人生的男人，对这个男人心怀好感，当误认为伍德先生的亲人是他情人时，甚至有些吃醋。 　　她认为自己是卑微的，是无法与伍德先生相配的。两人交织着微妙的关系，伍德先生是她的伙伴、师长、经纪人，塞拉菲娜对伍德先生寄托了太多东西，神与伍德先生几乎就是她的人生希望。　　 　　故事的悲剧性正在这里，塞拉菲娜眼中的伍德先生是高贵的，是无所不能的，现实却是伍德先生也无法抗拒大时代的洪流。当塞拉菲娜与伍德先生初识，并开始自己艺术上的第一次飞跃时，一战爆发，身为德国人的伍德无法再在法国立足，他只能留下塞拉菲娜。 　　战后的一段时光无疑是塞拉菲娜和伍德间最美好的日子，回到法国的伍德，将当时贫苦无比的塞拉菲娜逐步带入艺术圈子，她的生活渐渐富足，然而，当她不顾身体，玩命儿绘画，准备自己盛大的巴黎画展时，时代的洪流再次给她开了沉重的玩笑，经济危机袭来，惊惶失措的人们无心艺术。 　　在我看来，她心中的神也是自我的投影，生活艰难，感到自卑的她，需要一个对象与她对话，给她鼓励，这种超自然的力量让她在绘画领域获得了自信和激情，所以，她一直告诉神，告诉自己，她的人生将要改变了，一场具有转折意义的画展即将开始，她疯狂的绘画，得到的却是画展无法如期举行的灾难性消息，她的期待落空了，她选择了疯狂，孤独地在精神病院度过余生。 　　同样痛苦的是伍德先生，他无力抗拒经济危机下的时代力量，对于塞拉菲娜的疯，他带着内疚和同情，于是，他之后一直在告诉世人，有这样一个画家，她叫塞拉菲娜，她长期处于艰难的生活中，但是她依然热爱生活，用画笔向人们描述一个花落花开的美丽世界。 　　电影的结尾，年迈的塞拉菲娜抬着椅子走过草地，坐在一棵郁郁葱葱的大树下，享受宁静的生活。这是一个执着的女人，无论生活多么艰难，无论地位多么卑微，她依然坚持去发现生命中的美，用画笔让自己沉浸在美好的世界中，她疯了，却成就了艺术史上别样的一段传奇，告诉我们，感受生命中的美，跟你的财产与地位真的无关。 　　(doglovecat)