人类最早的绘画应该是画在洞窟和岩石上的岩画，不管是西班牙的阿尔塔米拉，还是中国的阴山或者是其他任何地方的岩画，这些绘画都有一个共同的特征：就是造型简练、准确而生动，不只是从时间上看有历史价值，从艺术上看，更有极高的艺术欣赏价值。不单是洞窟壁画，几乎所有的原始艺术都有和壁画相同的艺术特征：简洁生动，直接感人。原始艺术没有复杂的技巧、丰富的层次，为什么能如此生动呢？我们认为最关键的就是原始人的观察力！虽然没有专业的艺术训练，但是，在狩猎生活中长期的观察活动，对各种动物的体貌特征、运动规律，可以了然于心，所以表达起来，也就不必要像我们需要模特儿或照片了。应该说，我们现代人和古人在绘画上的最根本区别是，现代人是先通过绘画训练获得表现技巧，通过直接对照描绘对象或照片来表现事物，而原始人是在长期观察动物的基础之上，对表现对象烂熟于心，凭借记忆描画对象，虽然没有多少细节，但往往表现的都是最关键的特征，所以生动、简洁而感人，这是原始艺术的价值所在。 　　牛顿因为观察到苹果落地而研究出万有引力定律，凭借的是敏锐的观察能力，科学家要靠观察力洞察到研究对象的特征和规律，在科学史上这样的著名例子举不胜举，在最普通的研究过程中，如果没有敏锐的观察力也是不可想象的。 　　世界上有两个著名的吴兴亮，一个是菌物学家吴兴亮，在热带菌物研究方面成绩卓著，做国家级的科研，出国家级的成果，学科翘楚，著述远播。另一个就是我们现在看到的水彩画家的吴兴亮。吴兴亮先生首先是作为一位科学家开始他的职业生涯的，作为菌物学者，他从事的菌物分类学首先需要的是敏锐的观察力，也就是在那时他开始了对绘画的学习，像达尔文一样，他需要记录观察的对象，他对绘画的研究也就一直伴随他的科学研究，这是两个平行的体系，他同时体验着科学家的严谨和艺术家浪漫，这两者同时需要的是投入和执着的精神，都需要敏锐的观察力，他是把这些优秀的品质统一起来的人，所以他是把科学和艺术打通的人，在菌物分类学上有不凡的成绩，在水彩画艺术上也有深厚的造诣，这样的成就一般不会为人所理解，我们知道，不管是一位科学家，还是一位艺术家，在激烈的行业竞争中，在某一个方面能够出人头地取得突出成就已经非常不易，更何况同时在两个方面同时取得优异成就，莫非他是超人不成。 　　吴兴亮不是超人，他的经验最可贵、最有启发意义的是科学和艺术的基础性问题，是艺术学习和科学研究的方法问题，对于青年学生来说，研究他的绘画技艺的同时，应该同时关注他的菌物学成果，而这本画集的意义更应该被科学研究者所重视。这里面有研究方法的启示，更有研究精神的意义，也有关于科学家、艺术家人格成长和塑造的故事。 　　吴兴亮的水彩艺术成就、高度和造诣在这本画册里可以集中体现，他的绘画构图、造型严谨而理性，色彩优雅而和谐，他追求画面色调的整体统一，在明度上注重对比，突出光线的视觉效果。他注重水彩画特性的表现，娴熟多变的湿画法每每是他画作的得意之处，和人们对科学家理性的特征印象不同的是，他非常注意水彩画的激情表达，在写生中表现水色流动的张力和动感，是他刻意追求的艺术效果和境界。也许，他在水彩画的光色流动，气韵氤氖之中，体会到了天地万物的律动，体会到了菌物研究中不能表达的世界的不确定性和神秘意义。体会到了踏遍热带雨林采集标本之外，采集的是自然之气，生命之气！也许，他在水彩画中体会的激情和动感才是他人生追求的本质。这些我们不必跟他求证，我们只需要在他的画里寻求答案就够了。我想说，最重要的事情是：不管是艺术家还是科学家，寻求对生存世界的个人解答是他们的兴趣，也是他们的使命，更是他们追求的目标，科学和芝术，在表面的不同之外，更重要的是相同之处。这方面，吴兴亮用他的行动实现了，他的视野、他的方法、他的境界，对我们艺术青年有更积极的学习和研究意义。 　　（《吴兴亮水彩艺术》即将由清华大学出版）