她是一名湖南女子，20年前来到海南岛，从此与琼剧结下不解之缘；她不但克服语言障碍，虚心向老艺人学习，更与众多演员打成一片，在长期的合作中成为好朋友。 　　她叫周冰，海南省德艺双馨艺术家，省琼剧院退休人员，国家二级导演。《广东开科》（后易名《庄有恭中状》）《张文秀》《林攀桂》《狗咬金钗》等等，这些海南老百姓耳熟能详的经典剧目，周冰都导演过。其实，在海南20年间，她导演的创作剧目、改编剧目和整理琼剧优秀传统剧目，已经超过了100部。其中，《双教子》获1995年全省专业琼剧调演优秀导演奖；小琼剧《接宝记》获得1997年全国第七届群星奖铜奖；《清官图》在1999年海南省第一届琼剧艺术节中获演出一等奖和导演一等奖。 　　琼剧是海南本地居民喜闻乐见的乡土剧种，每一部戏正式登台演出之前，需要编剧写好剧本，需要演员反复排练，更需要导演运筹帷幄。然而，戏迷们往往专注于演员的扮相、唱腔和动作，却很少有人了解幕后默默的工作者，付出了怎样的辛勤耕耘，譬如琼剧的导演。 　　北上求学： 　　师从李保田，结识新凤霞 　　4月底，周冰女士如约接受记者采访。初次见面，她一袭黑裙，整洁利落，给人以身材娇小的印象，双唇擦过淡淡的唇膏，加上两眼晶莹剔透，完全看不出她已有66岁。由于以前很少与媒体接触，周冰刚见到记者时显得有些拘谨，还有点激动，看得出她在尽量控制自己的情绪，是个性情中人。“从来没有记者采访过我，你是第一个，没想到退休了还有人想到我。”周冰说。 　　周冰生于1946年，湖南长沙人。她原是一名能歌善舞，擅长表演的演员，曾在湖南省文工团、花鼓戏团工作，演过刀马旦、花旦和青衣等几十个不同类型的人物形象，也当过兼职导演。1985年在湖南省首届中年演员业务考核中获得“一等演员奖”，周冰被评为湖南专业艺术表演团体“优秀中年演员”，受过湖南省文体厅和中央文化部的表彰。 　　就在事业到达一个巅峰的时候，周冰在一次出差中遭遇车祸，不幸被摩托车压断左腿，一度长期卧床休养，此后逐渐告别舞台。1986年，她从兼职导演转向专职导演，但始终觉得原先的知识不够用，尽管她曾经在上海戏剧学院高级戏剧理论班进修过。1987年，周冰考入中央戏剧学院导演系，当时那个专业全国只招12人，外加8位旁听生也就20人。 　　在中戏，周冰在班主任蔡金玦的鼓励下，一改以往内向少语的习惯，逐渐变得外向和开朗。她有一张老照片，是搂着蔡老师的脖子拍摄的，脸上笑容很灿烂。由此看得出她们的关系很亲近，也感觉到老师对周冰的影响。 　　读书期间，周冰得到了后来成为影剧界明星的老师们的点拨，其中就有著名影星李保田，他是周冰的小品老师。周冰自编、自排、自导、自演的小品《心声》，就很受李保田的欣赏。他们一直保持联系，1999年8月，李保田还赠予周冰一张自己的演出照。 　　毕业前，周冰帮助著名评剧演员新凤霞的一名学生排演现代评剧《多情的河》，于是有机会认识吴祖光和新凤霞夫妇，并向他们求教有关戏剧方面的经验。《多情的河》在1989年获得全国优秀剧目奖和优秀导演奖。 　　南下琼州： 　　做个海南人，融入海南戏 　　两年学业，从中戏毕业后，周冰仍回湖南工作，导演了多部小品、花鼓戏、歌剧和话剧。1990年，她创作、编导的小话剧《五彩梦》不但在省内获奖，还被选拔进京演出。然而，不久之后，命运让周冰来到了海南岛，而且迷上了琼剧，离不开海南戏，于是扎根在海南。 　　1992年上半年，一次偶然的机会，周冰经朋友介绍到海南省琼剧院访问、交流。“当时我看了琼剧演出，一下子就喜欢上了这个剧种，因为它不但行当齐全，音乐唱腔优美，而且演员的文戏和武戏，功夫都很了得。”周冰告诉记者，“最打动我的是，海南戏和海南人都不排外，而是兼容并蓄，有着大海的胸怀。” 　　这一年的下半年，周冰作为人才被引进到海南省琼剧院，担任专职导演。从此，她与丈夫和女儿分处两地，老伴是在退休后才来海口与她相聚。 　　一个从未学过海南话的外省人在琼剧院工作，语言成了周冰最大的障碍和挑战。好在她广交朋友，勤听海南话，几个月后，会议报告竟也能听懂七八成，她觉得海南话很好听，也很朴实，但用海南话进行日常聊天，对她还是很困难。 　　周冰说：“我刚调到海南，就导了第一部琼剧《花烛泪》，开始时根本不知道演员演到了哪儿，唱到了哪儿，怎么当导演哪？没办法，我干脆死背剧本，硬是记下了台词。这样一来，就可以很好地给演员说戏了。”其实，“背剧本”的“笨”办法，周冰到现在还在用，久而久之，每部戏的每句台词她都能辨别得一清二楚。 　　周冰深感，要当好琼剧导演，首先要做个“海南人”，了解当地自然地理、历史文化和风俗习惯。于是，她成为海大图书馆的常客，只为更多地了解海南。 　　周冰在琼剧导演的路上，还得到多位老艺人的帮助和支持，特别是陈华老师（2000年去世），对艺术形式的改革很通融，让她能够大胆发挥。周冰曾对陈华、红梅版的《梁祝》做过一些改动，如在祝英台临终时，原先所用唱腔为平板，周冰觉得这样表现得不够凄惨，于是便以梦幻的形式，加入别人吹奏唢呐迎亲的场面作为背景，以大喜衬托大悲。该剧后来由吴多东扮演梁山伯，甚至让曹秋菊和韩海萍两人共演祝英台一角，以“春”（柳树）、“夏”（荷花）、“秋”（红叶）、“冬”（雪花）4种背景来寓意梁祝二人的命运，很震撼观众的内心。 　　在琼二十年间， 　　导演琼剧一百余部 　　《广东开科》（后易名《庄有恭中状》）《张文秀》《林攀桂》《狗咬金钗》等等，这些海南老百姓耳熟能详的经典剧目，周冰都导演过。其实，在海南20年间，她导演的创作剧目、改编剧目和整理琼剧优秀传统剧目，已经超过了100部。其中，《双教子》获1995年全省专业琼剧调演优秀导演奖；小琼剧《接宝记》获得1997年全国第七届群星奖铜奖；《清官图》在1999年海南省第一届琼剧艺术节中获演出一等奖和导演一等奖。 　　不过，在周冰的琼剧导演生涯中，迄今为止感到难度最大，个人较为满意的剧目是———《苏东坡在海南》。 　　《苏》剧的首演时间是1998年，导演有两人，另外一人是从省外临时请来的。第二年，那位导演返回内地，便由周冰一人独挑。“当时我觉得整场戏对苏东坡的情感和人格魅力表现得还不够，总感觉缺点什么东西，却又理不出头绪来。”周冰说。为此，她不但阅读了苏东坡的大量诗文和人物传记，甚至和两个孩子一起坐车到儋州中和镇，即苏的贬所，体验生活。 　　回来后，周冰七天七夜不出门，对《苏》剧动了“大手术”，不但一改琼剧平坦舞台的惯例，而且布景追求多层空间，凸显立体感，她甚至别出心裁地将苏东坡居所桄榔庵的地貌，设定为红褐色的土坡。然而，这些还不是最重要的，周冰还增补了几场戏，如“感悟”一场，通过主人公与神灵对话，而不是自言自语的方式，表现了苏东坡的内心世界，使得人物有血有肉，形象丰满；再如，“回归”环节，最初的剧本所表现的场面是主人公与老百姓欢喜地告别，但周冰通过阅读，知道苏在离开海南第二年就去世了，于是她将结局的细节处理成“生离死别”般的凄婉。 　　1999年8月，《苏》剧作为新中国成立50周年的献礼，进京演出两场；2年后，这部经过周冰重大修改的琼剧，获得了全国“五个一工程”文华新剧目奖。 　　尽管导戏超百部，但周冰总是“一戏一法”，从不重复自己，而是尽量吃透和理解每个剧本，深化剧本的立意；她追求舞台在形式上的拓展，来丰富琼剧的表现力；她强调人物的心理刻画，帮助演员挖掘人物性格，以塑造特定环境下鲜活的人物形象；她还对唱腔、音乐和演员的演唱严格要求，有一种不达目的不罢休的执着。 　　因此，有人认为她的导演风格是：细腻、平实、流畅和有内涵。 　　很多中青年琼剧演员在她的“敲打”下，成长得很快；也有人长期与她合作，如著名小生吴多东，虽然已经离开省琼剧院，但如有新戏，也会请周冰导演前去指导。 　　退休后，周冰没有闲着，而是经常应邀在海口大致坡、澄迈和定安等地走动，排演新戏。 　　周冰对记者说，琼剧一直缺编剧和缺导演，自己这些年来一直在做编导知识的普及工作，也很想培养导演新人，可惜没有发现合适的苗子，这是她的一个心结。