■ 缪士毅

　　闲暇之时，翻阅一些画家画集，或阅览画家传记，发现在画坛上，有些画家携手创作，共同完成一幅书画作品，其中不乏传世佳作。画家联手创作的形式较多，有的是一人作画，另一人在画上题诗；有的是两位或两位以上画家合画一幅画。

　　明代书画家沈周，与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”，为吴门画派的创始人，他不仅绘画技法全面，功力浑厚，且在书法方面书风“遒劲奇崛”，造诣深厚。张宏为明代绘画大师，是明末吴门画坛中的中坚人物。

　　无锡博物院收藏的《沈周书端阳词·张宏补蜀葵图》，此图先由沈周书写《端阳词》，再由张宏补蜀葵等花草而成。从画面来看，上方为沈周行书《鹧鸪天·端阳词》，字体遒劲奇崛，生动流畅；下方为张宏的配图，但见一斜坡上的乱石旁，蜀葵身材高挑，花放锦绣；菖蒲叶如剑状，生机盎然。张宏以没骨法写花、叶，用焦墨勾叶脉，通过浓淡干湿表现花卉的阴阳向背。纵观整个画面，沈周的书法与张宏的绘画相互映衬，书风与画格相融合，使两者合创之作更具诗情画意。

　　清代画家恽寿平，与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称“四王吴恽”，亦称“清初六家”，所画花鸟禽鱼，主要以色直接点染，追求天机物趣，其画法对后世花鸟画的影响极大。清代画家唐炗，与王翚、恽寿平等友善，以笔墨灵秀、工于渲染而为人所称道。

　　恽寿平、唐炗合绘的《红莲图》轴，是他们两人联手为祝友人王翚四十寿诞所作。从《红莲图》轴画面看，恽寿平笔下的荇藻，以花青色为主调，笔法轻快疏秀，充分体现了以没骨法点染物象的独特魅力。而唐炗所绘的荷花仰俯有致，展现了迎风摇曳的娇媚之姿，尤其是那淡雅明丽的设色，显现出荷花“出淤泥而不染”的神韵。《红莲图》轴虽为两位画家合绘，但给人以如出一人之手的感觉，堪称珠联玉映。

　　清代画家石涛，擅画山水、兰竹、花果，兼工人物，笔意恣纵，自成一家；而王原祁，也为清代画家，工于山水，喜用干笔焦墨，层层皴擦，其用笔沉着，自称笔端有“金刚杵”。有趣的是，石涛与王原祁曾合画一幅《兰竹图》，先由石涛画兰竹，再由王原祁补画石头。画面右侧题款“麓台补坡石”中的“麓台”，即是王原祁的号。从画面看，石涛所画的竹，竹竿瘦直，竹节凸出，叶片疏密有致，且通过墨色浓淡，来突出竹叶远近处色泽深浅，更使竹子风姿绰约；所画的兰花，叶片翻转舒展，花形饱满，姿态优美。而王原祁所绘的石头，皴擦相宜，点染细腻，体现了他绘画善于运用皴擦的特点。虽然两人风格不同，但是组合起来，相得益彰，搭配自然，融为一体，富有神韵。

　　著名画家张大千与其二哥张善孖都是画虎大家，兄弟俩为使所画的虎形神兼备，曾亲自养虎，观摩老虎的一举一动，流露出对画虎艺术的孜孜以求。有趣的是，一年端午节，张大千多喝了几杯酒，一时只感到似醉非醉。于是，借着酒劲，一气呵成，画了一幅六尺中堂的《虎啸图》，从画面看，笔墨酣畅，虎虎生威，狂野豪放，形神兼备。此时，在旁的张善孖见之大喜，并即刻在此《虎啸图》上补景题诗，对其弟张大千的这幅画大加赞赏。于是，《虎啸图》成了张氏兄弟合作画虎的旷世名作。尔后，求张大千画虎者络绎不绝，其中有财大气粗的求画者曲意奉承张大千，称张大千的虎画已远远超过了其二哥张善孖，并以十倍于张善孖的润笔求购虎画。一直对二哥张善孖极其尊重的张大千闻此，不禁怒不可遏，并发誓再不画虎，并在门上贴出“大千愿受贫和苦，黄金千两不画虎”的条幅。