4月14日，“李涵国画展”在海口水巷口国新书苑开幕，展出画家李涵创作的50余幅国画作品。这些作品画风醇朴，取法自然，尤以泼墨大写意引人瞩目，吸引了不少海南美术爱好者的关注。
现年78岁的李涵毕业于中央美术学院国画系，现为中央民族大学美术学院教授，是著名国画大师李苦禅先生的入室弟子，他的作品取材广泛，洒脱中透出豪放，苍劲间含着浑厚，花鸟走兽、人物、山水无不涉及，此次来琼举办画展，让海南观众一睹李涵先生极具个人特色的艺术风采。
传奇拜师经历
“我走上绘画之路，有很大的偶然性。”李涵自幼喜欢画画，小时候没有教材，模板是年画，临摹三英战吕布与狮子老虎，最喜欢花鸟画，后考入河北交河中学，仍是痴迷画画。“学习期间我功课一般，只是画画在班上突出，我抽空就画画，就觉得画画有意思。将来不以画画为职业，活着都没意思了。”
1957年暑假，从河北老家来到北京。一日，李涵在北京东安市场闲逛，路过中央美院，在门口看到教学楼门前有叶浅予画展的展标，信步入内却被传达室的工友拦住，问他找谁，李涵脱口而出说找李苦禅。
“当时我知道的画家除徐悲鸿已过世，还有一位不可能在美院的齐白石，再知道的就是郭乃忠老师告诉过我的李苦禅先生了。”没想到门房师傅顺手一指，说前面煤渣胡同六号，李涵走了一百多米，几分钟之后就到了李苦禅先生的家里。
当年李苦禅先生58岁，他和蔼可亲，十分健谈。李涵说他非常喜欢画画，将来要画一辈子，希望能拜苦禅先生为师，李苦禅先生笑着答应了，并告诉他画画要用生宣纸，同时拿出几幅画让他看，使年少的李涵大开眼界。
“记得有一幅是两条大鱼，一幅竹鸡，苦老说这是竹鸡、鹌鹑之类的，还有一幅鲶鱼，上方有下垂的柳条。用笔豪放，是大线条，如画的大鱼，其轮廓都是长线条勾出，后者以淡墨抹擦，大气磅礴，有一股豪气咄咄逼人。”虽然当时的李涵尚不具备理解画的能力，但这次相遇像一颗种子种在他的心田，时至今日仍记忆犹新。
“猴王”美誉
除了李苦禅先生，李涵还得到了郭味蕖、田世光、萧淑芳、李斛等名师的指点，后来又受教于艺术大师吴作人先生，逐步形成了“洒脱中透出豪放，苍劲间含着浑厚”的艺术风格。
他的作品取材广泛，尤以大写意引人瞩目，被书画及评论界认为是当今中国写意花鸟画坛的代表性人物。要知道，在吃水性很强的生宣纸上，自如地驾驭笔墨，画出那么一两种形神兼备的动物形象，往往要经过反复的提炼过程，花费巨大的心血。
“面翠背金”四个字，便是吴作人先生对李涵笔下的金丝猴那细腻传神的刻画的概括。从《小熊猫》《松鹰》《蜘蛛猴》《紫藤金鱼》《雄踞图》等众多作品中可以看出：画珍稀动物，尤其是猴，是李涵最为偏爱和擅长的。
那些人迹罕至的原始森林，留下了他的无数心血；金丝猴、猕猴、蜘蛛猴等的造型、线条和个性，化作数千幅素写稿深入他的骨髓之中。尤其是他创作的36米的《百猱图》，画中有一百多只猴子，或追逐嬉戏，或搔痒捉虱，千姿百态，栩栩如生。本次展览的策展人马良说，齐白石的虾、徐悲鸿的马、吴作人的金鱼、李涵在写意花鸟画家群中，有“猴王”的美名。一提起“猴王”，人们就会想起六小龄童。没错，六小龄童在舞台上、荧屏里将“美猴王”孙悟空扮演得活灵活现；而在宣纸上，李涵先生则将各式各样的猴子刻画得栩栩如生。
有些观众可能会有疑惑：为什么大写意画家都是画花鸟画的？并且大多只是“各善一节”，画动物一般只是那么一两种画得最好？
“原因很简单，就是因为大写意画法只适于画花鸟画。山水画是以精选的环境塑造美，树石、山水、房船、人物等等都需要营造出来。大写意的粗笔大墨表现不了这么多的内容。”李涵在海口接受海南日报记者采访时说。
此次展览大部分作品为花鸟和山水，其中也不乏人物画，题材广泛，都具有浓郁的中国传统风格，而且李涵的运笔极为洗练，笔墨苍润，勾画轮廓都是一笔到位，绝不拖泥带水，显示了深厚的艺术功底。
与海南结缘20余年
虽然大写意只是中国画的一种画法，只是出现得比较晚，和其他画法，如工笔、小写意等画法，没有高低之分。但在李涵看来，画好大写意是极难的。“李苦禅先生讲，三年可以培养出一个工笔画家，三十年不一定培养出一个写意画家来。”
“大写意主要难在用笔上，是通过练字获得的用笔功夫，练不同的字体，不同的主观取向，不同的智慧、悟性、用功的深度，决定了绘画的风格和水平。”李涵认为，要提高绘画水平就必须练好书法。
李涵坚持每日临帖，以各种书法笔触入画，笔力劲健磊落，笔墨传神，充满着生命的张力。
他说，艺术脱离不了人生，一个人在他生活里追求的意境，肯定要折射到他的艺术里；而他在每一幅画里营造的意境，又是他人生经历的写照。
“海南山美水美、人好景好，很适合写生创作。”李涵是海南的老朋友了，本次展览并不是李涵与海南的第一次结缘，早在2009年，他就在海南举办过国画作品展。
从海南建省办经济特区10周年，再到如今海南建省办特区30周年，李涵已与海南结缘20余年。
画展将持续到本月21日。
