女人天生都爱美，喜欢华衣美服，或多或少都会在服装中，寻找属于自己的美丽传奇。黎家姑娘自不例外，当一颗爱美的心遇见黎锦，又会碰撞出怎样的火花呢？

　　1955年出生的符拜马丁，早已不再年轻，却仍有颗爱美的少女心。作为黎族纺染织绣技艺省级传承人，她与其他传承人一样，自小便跟着长辈学习黎锦技艺，然而，她却敢于在传统图案的基础上，大胆加入自己对生活的理解。

　　黎族只有语言，没有文字，符拜马丁也并不识字。没有文字，却不意味着无法记录，无论是古时的黎族人，还是现代的符拜马丁，出奇一致地选择用图案来描绘自己的生活。

　　她会绣上正在玩耍的孩童，来表达自己喜得孙辈的欣喜；她会尝试在黎锦棉线中加入几丝闪闪发光的彩线，点亮蓝黑色调的黎锦作品；她还会在筒裙上绣上“符拜马丁2011年去美国”，来记录自己出国参展的雀跃。

　　在黎锦早已不再是生活日用品的当下，她仍在使用自己设计、制作的黎锦包包。她无法表达设计梦想，却时刻用作品述说着设计才能——试图将黎锦融入当代生活。

　　东方黎锦传承展馆，陈列的黎锦作品中，符拜马丁的作品独树一帜，风格独特。就连她本人，举止神态也颇为不俗，不仅会搽口红，还会选择一双民族风格的布鞋来搭配黎族传统服饰。

　　如果是来自大都市的时装设计师，如此习惯与素养不足以为奇，可是，符拜马丁原本只是海南乡村一普通黎家妇人，即便已被评为省级传承人，她的日常生活并无本质改变，与其他黎村村民并无二致。

　　假如符拜马丁有机会接受学校教育，可以看到更多的风景，也许，她的人生与作品怕会是另一番模样。

　　这也是艺术科班毕业的王秀蓉致力于推广黎锦的原因之一。她坚信，黎锦足以媲美世界上第一流的工艺品，这些织娘需要更具艺术感的审美与设计。

　　在她看来，虽然早在2009年，联合国教科文卫组织已将黎族纺染织绣技艺列入非物质文化遗产名录，但是许多黎锦技艺仍面临着失传的危机。

　　她不住地宣传：黎锦完全可以成为海南的名片！每一件黎锦作品都是独一无二，纯手工纺线、纯植物染色、纯手工织造与纯原生态图案。如此好的东西，应当让它更广泛地造福大家，走进大家的生活。

　　“黎锦那么美，怎么忍心让它失传？”王秀蓉感到自己肩上沉沉甸甸的责任，不遗余力地推广黎锦。她说，只有走进人们的日常生活，黎锦才能更好地传承下去。

　　也许，在未来的某一天，黎锦不仅仅是指尖上的“活化石”，还会是指尖上的“日用品”。