时至今日，炭画，已是一项存在了近百年的民间传统手工艺，但对于大多数人来说，炭画是小众的。

　　《匠韵琼艺》记录片中描绘了这样的场景，清晨的阳光洒落海口骑楼老街上，经过一整夜的沉寂，最能代表骑楼建筑特色和文化魅力的中山路，渐渐的人来人往，脚步纷沓。忙碌的人群中，海南炭画手工艺人韩翠琼身着旗袍，神态优雅地漫步在骑楼的街道上，这里的每一条街道、每一个商号，她都相当熟悉。

　　韩翠琼在骑楼生活了大半辈子，一根炭笔描绘了他人的一生，也书写了自己的辛酸苦辣。“炭画又称为炭精画，是中国民间美术的一种，源自国画，细腻动人、层次丰富。”韩翠琼说。

　　从上个世纪40年代开始，炭画在海口西门一带兴起，每天有十多位画师揽活。到70年代之后，有二十几人的画师队伍活跃在老街上，炭画行业曾鼎盛一时，流连于海口大街小巷的炭画艺人中，就有韩翠琼的祖父韩番询和父亲韩冠平。

　　“我父亲20岁从文昌来到海口，在西门开了个炭画店，他靠着炭画，养活了我们兄弟姐妹9个人。我小时候每天放学回来，静静地看着我的父亲画炭画，它成为我成长的一部分。”韩翠琼说，祖父把炭画艺术传给父亲，父亲又传给她，她又传给儿子，他们家是炭画世家。

　　在《匠韵琼艺》中，韩翠琼说，画一幅精致的炭画，需要花费大量的时间去勾勒轮廓，还要不停地修补，直到自己满意。2014年博鳌亚洲论坛年会之际，接到邀请的韩翠琼，在博鳌论坛主会场办起了画展，炭画这门市井艺术，走上了荣耀的舞台，让无数异国外邦友人惊叹不已。

　　一张板凳、一个画板、一支笔、一张纸，韩翠琼的炭画生涯在骑楼的街巷里走过了四十年，曾经的亭亭少女，如今已是花甲，他们一家人在骑楼这块方寸之地为炭画坚守了70余年，真正地诠释了“从一而终，代代传承”的意义。