编者按：海南省旅游和文化广电体育厅于2021年主办“艺术讲堂”，分批次、按门类邀请省内外知名艺术家和评论家对我省优秀剧目进行多维度、全方位的艺术品鉴和艺术评论，旨在推动艺术人才培养工作和艺术评论工作相促进、同进步，为剧目的修改提高和复排奠定基础。同时，加强新时代美育工作，高标准做好“戏曲进校园”工作，全面开创我省艺术工作新格局。

　　第一期“艺术讲堂”走进海南大学校园，本期活动由海南省旅游和文化广电体育厅主办，海南广播电视总台、海南省艺术研究所、海南大学人文传播学院联合承办。从今天起，《海南周刊》每月将刊发一期知名艺术家、评论家的精彩观点，敬请关注！

　　◎原创革命琼剧《白马泉涌》简介：

　　该剧于2020年10月5日成功首演，讲述了海南岛儋州白马井地区潘氏家族在中国共产党的领导下，为海南解放事业英勇斗争的壮烈故事，是一部反映琼崖革命史的水准之作，填补了以往革命琼剧东线多，西线少的空白。

　　◎精彩观点：

　　◇武丹丹（中国评论家协会理事、中国戏剧家协会《剧本》月刊副主编）：该剧作品的人物选材除了有传奇性、独特性外，最重要的是成长性。该剧未把潘江汉这个共产党员作为主角立上舞台，而是以潘祥汉作为主角，这是戏剧展现的过程，该剧并没有直接展现有崇高觉悟的角色，而让观众随着剧情与他一起经历和选择，使得该剧跟同类题材作品有着不一样的思想内涵和价值。该剧除了讲述英雄，还体现了革命烈士大无畏的精神，而更多的是人民的选择，是该题材的价值所在。另外该剧的编导，特别善于用细节来刻画人物，谋篇布局里面镶嵌了很多很多闪亮的珍珠，这种珍珠让这部作品很有光彩，这些细节的描写都特别动人，特别能够让我们印象深刻。

　　不足之处，我觉得莫得福这个人物可以刻画得更加丰富一些，观众更愿意看到剧中人物的心路历程，剧情可以挖掘得更加深入。

　　◇王东昌（国家一级编导、海南省京剧促进会编导）：该剧的编、导、表等，都令人钦佩。尤其是该剧的导演风格，充分地利用了舞台空间，它的每个舞台调度、画面造型、形体动势的瞬间，均似一幅幅气魄恢宏、壮观优美的画卷，让观众在观看故事欣赏琼剧的同时，得到了艺术的享受和审美的满足。

　　写戏实际就是写人性，揭示人性才是目的。在舞台上多呈现“事件”就是“现在发生时”或“正在进行时”的事件。作品的最高境界就是“不重复自己，不模仿他人”，从这点讲《白》剧已经很好了，它区别于以往的红色精神戏曲，这就是该剧的个性之所在。

　　◇陈素珍（国家一级演员、梅花奖获得者、著名琼剧表演艺术家）：该剧具备了思想性、艺术性和观赏性，具备了这三个方面说明了这个作品是有生命的、有价值的，这也是我从艺几十年来第一次欣赏到西部的作品，很难得。不足之处是三个主要人物有些概念化，脸谱化，希望从刻画人物内心方面再下功夫。

　　◇黄良冬（著名琼剧导演、国家高级讲师、二级导演）：该剧的舞台美术设计人员，他们以生活为元素，剧目故事讲述的地点是儋州白马井一带，有儋州的原始住屋，也有椰林风光。特别是原始住屋经过美术加工，成为当代的审美绘画。大幕拉开，看到了住屋的建筑特色非常亲切。所以，该剧的舞美设计达到了“原”与“高”的艺术效果，具有浓郁的民族色彩，海南的地方风情。

　　◇张军（南京大学戏剧戏曲学博士、海南省戏剧家协会理事、海南大学副教授）：该剧作为一出现代戏，《白马泉涌》的整体走向更接近歌舞剧，没有走情节剧的路子，唱做并重是一大特色。与话剧不同的是，这出戏的贯穿性情节不那么拘谨，比较自由的时空设置，便于编织剧情，这实际上是戏曲的优点。全剧抓住几个重点场次铺开故事。展示主人公潘祥汉的蜕变过程，潘氏兄弟二人的活动设置层次清楚，有条不紊。

　　编剧的特点决定了这出戏歌舞的比例大。编导将歌舞与戏曲舞蹈及程式化表演的特点结合在一起，剧情就此展开，如第三场劝说众人参军一段，堪称全剧最优美的场次。舞蹈、做工和音乐处理运用了海南地方元素，给人留下了很深的印象。