读李柳杨的时候，你会觉得阅读小说依然可以是一种愉悦的体验，这种愉悦来自于她缤纷但又有别于套路化的想象，比如一个女人变成的房子在用水泥浇筑上课，活在盐荒恐惧中的老头在吞咽着食盐搅拌的佐料，相爱十几年的夫妇死在了一次诡异的相杀。这种种奇绝的想象背后带着城市动物特有的疏离。

　　此外，读李柳杨的时候，我时常会想到大她许多的作家沈大成，这两位作家都极有灵气才华，她们同样跳脱出了常见的划定某个地域的书写故乡式的写作，也不以时下渐成风气的方言入小说的手法去构造一种地方化的语感。就像这个小说集的标题表明的，今天的中国文坛缺的恰恰是这种“对着天空散漫射击”的古灵精怪与摒弃老气横秋的纯真。

　　《造境记》

　　这是一本特别的画集，每幅画的主角都是身着白衣长衫的红脸小人。他们在画笔制造的幻园中对弈、饮酒、爬树、攀岩，在水墨山间晒书、攀游、思考、对望。鱼山从想象中偷来一片花草，拾来一个瓶罐，创造出一片别有洞天的天地，白袍书生们在没有边界的纸上山水园林中，褪去了拘谨，迎来了自由。画中人都是红脸，因为鱼山是个内向腼腆的人，觉得害羞大概不坏吧；画中人没有五官，因为姿态已经传递出意境，喜怒哀乐都已画作身形，多了表情反倒是累赘。

　　画家鱼山在现实中的真实身份，是建筑师曾仁臻。这两百多幅画，是他对古典造园理想追求的延伸。画为心境，你若是观者定能感受到画家跳荡在笔尖的宁静和快乐。

　　《天蓝色的彼岸》

　　关于死亡，是这部儿童文学作品可以给予最多的疗愈和释然。它的开头就吸引人：主人公小男孩一出场，就已经死了。于是我们跟着小哈里一起走在“他乡”——死后的世界，发现那里既不美好，也不可怕，只是有很多仿佛在寻找什么的人。我们又跟着哈里一起，回到了生者的世界……故事中的死后世界一点都不阴森可怕，但情感无处传递的痛苦却又是那么真切，那么心酸。

　　我们终会发现，无论“他乡”还是这整个故事，都是在完成一场生与死的告别，都是在弥补和放下遗憾。当哈里终于走向“天蓝色的彼岸”，让自己的灵魂变成某种未知的新生的一部分，我们好像也不再那么痛恨夺走亲人的死亡，因为这就是生命，生命总是在不停地流转，而情感总也不会失去意义。