■ 韩惠娇

　　除了皇皇巨著《兽谱》《海错图》，此次展览还将历代善于描绘动物的名家一一呈现，从宋代崔白、赵佶，元代赵孟頫、任仁发，明代边景昭、沈周，到清代蒋廷锡、华嵒、郎世宁等，其作品均在列，包括禽鸟、畜兽、草虫、鳞介等多个门类。动物画在大的分类上属于花鸟画的范畴，在绘画习惯上常可称为：“翎毛”“走兽”“草虫”。

　　中国传统绘画对自然之物的表现，与西方稍有不同，旨在以形写神，以神取胜。而当这些动物，被赋予人格化、吉祥化的文化内涵后，它们更像是一种符号化的存在，为画家的创作意图服务。

　　早在5000年前的新石器时代，河南出土的陶缸上就绘有“鹳鸟衔鱼”图，而史前文明的各类壁画、岩画都记录了大量的狩猎场景，这些都堪称动物画的滥觞。

　　至于宋代，花鸟画才出现一定量的传世纸质画作。北宋花鸟画的两大派系：“黄荃富贵，徐熙野逸。”此次“万物和生”展中就展出黄荃的传世名作——《写生珍禽图》。此图是黄荃为其子黄居宝所作的临摹范本，其中画了20多种翎毛草虫，其笔下的动物多呈现静态美，工笔重彩画就，勾画细腻，画风精致，可谓耗尽心力而成。

　　至于元代，文人画兴起，赵孟頫、任仁发都是入仕的文人画家，其作品里面的思想性更强。任仁发的《二马图》绘一马膘肥体壮，神气十足，一马骨瘦如柴，疲乏颓废，其题跋：“能瘠一身而肥一国，不失其为廉，苟肥一己而瘠万民，岂不贻污滥之耻欤！按图索骥。得不愧于心乎？”画作以二马讽喻作廉、污二种官员，于当今仍有深刻的批判性，是非一般职业画家所能到达的思想高度。

　　至于明清两代，走兽画绘画风格更是百花齐放，更有中西融合的画风出现，其中以郎世宁等宫廷画家的作品为代表，以西方的光影、焦点透视技法为动物画带来更多视觉上的真实感和体积感，这也是艺术史发展的一个突破。

　　“万物和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”以“天地同和”“万邦协和”“宜民安和”为三个章节主题，展现古代人眼中生动活泼的世界观，同时也是对当今盛世“百兽呈祥”的期盼。